Черты отечественной архитектуры 18 века. Школьная энциклопедия. Спасский Староярмарочный собор в Нижнем Новгороде

: именно там жили и работали ведущие архитекторы России. Однако они же строили здания и в других городах. 10 зданий русской глубинки от архитекторов первой величины - в подборке портала «Культура.РФ».

Собор Рождества Пресвятой Богородицы в Ростове-на-Дону

Собор Рождества Пресвятой Богородицы. Архитектор Константин Тон. 1854–1860. Фотография: Дмитрий Артемьев / Wikipedia

В середине XIX века Константин Тон был одним из самых известных отечественных архитекторов. В основном он трудился в Москве и Петербурге, но среди его работ есть и здания в других городах. В 1854–1860 годах по типовому проекту Тона в Ростове-на-Дону возвели храм. Пятикупольный храм в неовизантийском стиле очень похож на другие постройки архитектора - московский храм Христа Спасителя , а также несохранившиеся Введенский собор в Петербурге и Святодуховский в Петрозаводске.

Возвели храм на деньги местных купцов. Сам Константин Тон в строительстве ростовского собора не участвовал - работами руководил архитектор Александр Кутепов, а 75-метровую колокольню позже построил Антон Кампиони. В советское время на территории храма работал зоопарк, а в самой церкви размещался склад.

Банк Рукавишниковых в Нижнем Новгороде

Здание бывшего доходного дома Рукавишниковых. Архитектор Федор Шехтель. 1911–1913. Фотография: Igor Lijashkov / фотобанк «Лори»

Федор Шехтель проектировал московские здания в стиле модерн: особняк Рябушинского, особняк на Спиридоновке и другие. А в Нижнем Новгороде он спроектировал банковский комплекс и доходный дом. Его заказчиками были Рукавишниковы - представители одной из богатейших местных династий.

Фасад здания Шехтель декорировал белой глазурованный плиткой фирмы Villeroy Bosh и растительными орнаментами. В создании скульптурного оформления участвовал еще один столичный мастер - Сергей Коненков. Он создал размещенные над входом чугунные фигуры мужчины и женщины, символизирующие союз промышленности и земледелия. На первом этаже здания располагались магазины, на втором и третьем - отделения Русского торгово-промышленного банка.

Спасский Староярмарочный собор в Нижнем Новгороде

Создатель петербургского Исаакиевского собора Огюст Монферран также повлиял на формирование архитектурного облика Нижнего Новгорода. В 1818–1822 годах он построил здесь пятиглавый Спасский Староярмарочный собор в стиле классицизм. Соавтором Монферрана стал известный инженер Августин Бетанкур.

Иконостас для церкви выполнил итальянский художник Торричелли. Его украсили росписями по канонам европейского искусства: у некоторых персонажей были обнажены участки тел. Это очень смущало местных богобоязненных купцов, многие из них даже брали в храм свои иконы и молились только им. Было решено заказать новый иконостас - его создал для Староярмарочного храма архитектор Василий Стасов.

Борисоглебский монастырь в Торжке

Борисоглебский монастырь. Архитектор Николай Львов. 1785–1796. Фотография: Александр Щепин / фотобанк «Лори»

Борисоглебский собор одноименного монастыря в Торжке был возведен по проекту Николая Львова в 1796 году на месте разрушенного старого храма. Первые кирпичи в его основание заложила лично Екатерина II. Строительством руководил местный зодчий Франц Буци. Купола пятиглавого Борисоглебский собора увенчаны золочеными шарами с ажурными крестами, алтарь для него построили в виде ротонды. По мнению исследователей, по проекту Львова возвели и монастырскую надвратную церковь-колокольню.

Усадьба Городня в Калужской области

Калужскую усадьбу Натальи Голицыной - знаменитой «усатой княгини», ставшей прообразом пушкинской Пиковой дамы , - построили по проекту Андрея Воронихина. В 1790-х годах он был еще молодым архитектором, только-только получившим вольную у графа Строганова. Воронихин продолжал выполнять заказы графа и его родственников, а Павел Строганов был женат на дочери княгини.

Для Натальи Голицыной молодой архитектор построил скромное, но изысканное здание в два этажа, в котором должны были проходить парадные приемы. По сторонам от него возвели два симметричных жилых флигеля. Вокруг дома был разбит английский парк, однако он до наших дней не сохранился. Интерьеры усадьбы тоже были полностью уничтожены - во время войны. Как выглядел внутренний декор можно узнать только по нескольким сохранившимся фотографиям.

Храм Воскресения в Почепе

Храм Воскресения. Архитектор Антонио Ринальди. Фотография: Элеонора Лукина / фотобанк «Лори»

Воскресенский собор в стиле русского барокко и четырехъярусную колокольню построили по указу последнего украинского гетмана Кирилла Разумовского. Раньше считалось, что автором проекта был архитектор Жан Батист Валлен-Деламот. Однако позже исследователи стали склоняться к мнению, что его построил Антонио Ринальди, а иконостас собора создал Франческо Бартоломео Растрелли . Первоначально церковь была частью дворцового ансамбля, но здание усадебного дома и парк погибли во время Великой Отечественной войны. В советское время храм закрыли, но сегодня там снова проводятся богослужения.

Иркутский академический драматический театр

Иркутский академический драматический театр. Архитектор Виктор Шретер. 1894–1897. Фотография: Михаил Марковский / фотобанк «Лори»

Виктор Шретер был главным архитектором Дирекции Императорских театров, поэтому новые театральные здания по его проектам строились не только в столице, но и в провинции. В 1897 он возвел драматический театр в Иркутске на средства местных купцов. Шретер построил небольшое функциональное здание на 800 человек. Внешне оно выделялось среди других городских построек тем, что его стены не штукатурили - они были просто кирпичными. Театр поражал современников не только своим новаторским обликом и элегантной отделкой, но и техническим оснащением и безупречной акустикой.

Дворцовый ансамбль в Богородицке

Дворцовый ансамбль в Богородицке. Архитектор Иван Старов. Фотография: Илюхина Наталья / фотобанк «Лори»

Архитектор Иван Старов построил множество загородных усадеб - в основном в предместьях Петербурга. В 1773 году по его проекту возвели загородный дворец в Тульской области, который заказала Екатерина II. В письмах к Вольтеру она называла Богородицк «чистым цветником».

На берегу реки Упертой возвели двухэтажный дом с бельведером - башенкой над крышей здания. В 1774 году по проекту Ивана Старова рядом с ним заложили небольшую однокупольную Казанскую церковь. В годы Великой Отечественной войны Богородицк был разрушен почти полностью, и некогда блистательный дворец превратился в руины. В 1960–70-е годы здание восстановили, сегодня там находится

Князь Михаил Голицын

Штакеншнейдер построил дворец в стиле необарокко с коринфскими колоннами. Крышу здания обрамляла балюстрада - фигурные перила. Внутри здание выглядело так же величественно, как и снаружи: в XIX веке в его залах проводились лучшие балы в городе. В советское время в здании разместился местный историко-краеведческий музей, который находится там до сих пор.

Преображенская церковь в селе Красном

Преображенская церковь в селе Красном. Архитектор Юрий Фельтен. Фотография: Солодовникова Елена / фотобанк «Лори»

Преображенский храм в селе Красном построили в 1787–1780 годах, это была практически точная копия Чесменской церкви Юрия Фельтена. Вероятно, такое решение было принято владельцами усадьбы Красное Полторацкими для того, чтобы обратить на себя внимание Екатерины II и заслужить ее расположение. Главное отличие от петербургского храма заключалось в желтом цвете, в который покрасили стены готического храма, - Чесменская церковь была красной. В советское время храм закрыли и вплоть до 1998 года его использовали под склад. Сегодня в церкви снова проводятся богослужения.

РУССКИЕ АРХИТЕКТОРЫ XVIII-XX вв. (Биографические справки)

(1733-1768)

Из семьи крепостных графа Шереметева, давшей несколько талантливых представителей русского искусства. Сын дворцового управляющего. Ученик и впоследствии помощник. Участвовал в строительстве петербургской усадьбы Шереметевых на Фонтанке (так называемый Фонтанный дом). С середины 1750-х гг. по 1767 г. работал в имении Шереметевых Кусково, создал парк и парковые павильоны, большинство из них не сохранилось.

Сын сельского священника. Первоначально учился в «команде» , затем в Московском университете. С 1755 г. в Санкт-Петербурге - ученик и помощник при постройке Никольского собора. Учился в Академии художеств с момента ее основания. После окончания Академии направлен пенсионером во Францию и Италию для дальнейшего образования. Обучался в Парижской академии у Ш. де Вайи. Жил и работал в Италии. Имел звания профессора Римской академии, члена академий во Флоренции и Болонье. В 1765 г. вернулся в Санкт-Петербург. Участвовал в конкурсе на проект Екатерингофа, за что получил звание академика. Служил архитектором артиллерийского ведомства . В 1767 г. направлен в Москву для приведения в порядок строений в Кремле.

Созданный им грандиозный проект Большого Кремлевского дворца не был осуществлен, но оказал огромное влияние на становление классицистических принципов градостроительства в России. Во время работ в Кремле вокруг Баженова сложилась школа молодых архитекторов-классицистов (,), развивавших в своих дальнейших самостоятельных работах идеи Баженова.

С другой грандиозной работой - дворцовым комплексом в Царицыне - архитектора также постигла неудача. Выстроенный в фантастических русско-готических формах дворец не понравился Екатерине II и не был закончен, а сам Баженов впал в немилость. По воцарении Павла I, с которым Баженов был связан масонской деятельностью, архитектор был приглашен в Санкт-Петербург и назначен вице-президентом Академии художеств с чином статского советника. Однако последний проект Баженова - Михайловский замок был полностью переработан В. Бренной.

Основоположник и страстный пропагандист классицизма в России, мастер с яркой индивидуальностью и трагической творческой судьбой.

Известен трудами в области теории архитектуры, большая часть которых создана совместно с Ф. Каржавиным. Графическое наследие мастера очень велико, однако вопрос о его авторстве во многих случаях остается открытым.

Основные работы: в Москве - усадьба Пашкова, дома Юшкова и Прозоровского, трапезная и колокольня церкви Скорбящей Божией Матери; дворцовый комплекс Царицыно под Москвой, церкви в с. Быкове под Москвой и в с. Знаменка (Тамбовской губ.); в Санкт-Петербурге до середины XX в. ему приписывались кордегардии Михайловского замка, здание Окружного суда на Литейном пр. (не сохранилось).

(I860-между 1918 и 1923)

Родился в Одессе. Образование получил в Кишиневской гимназии. В 1885 г. окончил Институт гражданских инженеров. Работал помощником у и, в Строительном комитете Министерства внутренних дел, Главном дворцовом управлении. Выполнял частные заказы, главным образом семьи Елисеевых. Проектировал для Петербурга, Москвы, Нижнего Новгорода, Ревеля. Представитель модерна. Большое значение имеет издательская деятельность Барановского: им составлена многотомная «Архитектурная энциклопедия второй половины XIX века». Издавал журнал «Строитель». Выпустил «Юбилейный сборник о деятельности бывших воспитанников Института гражданских инженеров».

Один из самых талантливых и плодовитых представителей эклектики, работал главным образом в стиле «ренессанс».

Основные работы: особняки Бутурлиной, Кочубея, Пашкова (позже Департамент уделов) в Санкт-Петербурге, дворцово-парковые ансамбли в Михайловке и Знаменке в окрестностях города; проект реформаторской церкви на Мойке в Санкт-Петербурге (построена Д. Гриммом, перестроена в XX в.); православные церкви в Гельсингфорсе и Дрездене.

Бренна Винченцо (Викентий Францевич) (1747-1820)

Итальянец на русской службе. Родился во Флоренции. В 1766-1768 гг. обучался в Риме рисунку и живописи у Поцци, затем архитектуре в Париже. Занимался в Риме раскопками и исследованием древних памятников. Издал альбом античных камей. В 1776 г. познакомился с польским магнатом С. Потоцким и выполнял как декоратор его заказы сначала в Риме, а с 1780 г. в Польше. В 1772 г. познакомился с цесаревичем Павлом Петровичем, путешествовавшим по Европе, и по его приглашению в 1783 г. приехал в Россию. Первоначально работал в Павловске как декоратор, а с 1789 г.- как архитектор. После вступления Павла I на престол - придворный архитектор в чине статского советника. Любимый архитектор

Павла, участвовал во всех его постройках. После убийства Павла в 1802 г. уехал в Саксонию. Умер в Дрездене.

Бренны носит романтический характер. Его постройки совершенно индивидуальны. Большое внимание архитектор уделял интерьерам. Как любимец Павла Бренна разделил судьбу большинства людей, связанных с его именем, и был почти забыт в XIX в. Только в XX в. имя Бренны заняло место среди крупнейших архитекторов России. Среди учеников и помощников Бренны был.

Основные работы: перестройка и внутренняя отделка Павловского дворца и планировка парка; перестройка и внутренняя отделка Гатчинского дворца и планировка парка с постройкой павильонов; обелиск «Румянцева победам», Михайловский замок с павильонами и планировка прилегающей части города.

(1798-1877)

Родился в Санкт-Петербурге в семье профессора Академии художеств скульптора. С 1810 по 1820 гг. учился в Академии у братьев Михайловых. По окончании Академии работал в комиссии по постройке Исаакиевского собора. Рисовал архитектурные пейзажи для изданий Общества поощрения художеств. В 1822 г. вместе с братом, живописцем, был послан Обществом пенсионером в Италию. В 1826-1829 гг. жил в Париже, где издал свои обмеры античных терм. В 1829 г. вернулся в Россию. С 1830 г.- академик, а с 1832 г. до конца жизни - профессор Академии художеств по классу архитектуры.

Один из ведущих мастеров ранней эклектики; работал в разных стилях, с неизменным чувством меры и хорошего вкуса. Крупный педагог, один из участников реформы Академии художеств, проведенной. Выдающийся живописец, мастер акварельного портрета.

Основные работы: в Санкт-Петербурге - Михайловский театр (перестроен А. Кавосом), Лютеранская церковь Св. Петра и Павла на Невском пр., здание Штаба Гвардейского корпуса на Дворцовой пл., реконструкция и интерьеры Мраморного дворца и служебный корпус при нем, восстановление Зимнего дворца после пожара 1837 г., Пулковская обсерватория, церковь в Парголове, сооружения в имении Самойловой «Графская Славянка», церковь-мавзолей в имении Витгенштейна в Дружноселье.

(1801 -1885)

Родился в Москве в семье столяра. В 1816 г. отдан в учение к Д. Жилярди. Участвовал во всех его постройках. По рекомендации Жилярди был допущен к соисканию звания академика, получил его в 1830 г. С 1828 г. работал в Московском архитектурном училище, с 1836 г.- его директор. В 1834 г. назначается чиновником особых поручений при московском генерал-губернаторе и становится фактически главным архитектором Москвы, сменив. В 1838-1839 гг. ездил за границу. Один из основателей художественного класса, преобразованного затем в Московское

училище живописи, ваяния и зодчества. Основатель и первый председа-1869 гг.) Московского архитектурного общества. В 1880 г. отошел от проектной и общественной деятельности. Умер в Москве.

Обладая скромным талантом, Быковский был страстным и последовательным реформатором в архитектуре. Видя, что классицизм изжил себя, стремился к созданию нового стиля, призывая к использованию архитектурного наследия всех времен и народов, способствуя тем самым распространению эклектики.

Основные работы: усадьба Марфино под Москвой; в Москве Голицынский пассаж, здание Московской биржи (не существует), дома Лорис-Меликова в Милютинском пер. и гр. Шереметева на Воздвиженке, Горихвостовский и Хамовнический странноприимные дома, церковь Троицы на Покровке, Ивановский монастырь, колокольни Страстного и Никольского монастырей; дом Вонлярлярских в СанктПетербурге у Николаевского моста.

Вален- (1729-1800)

Француз на русской службе. Племянник и ученик знаменитого архитектора. Учился в Париже. В 1750-1752 гг. жил в Италии. В 1759 г. приглашен гр. в Россию на должность профессора архитектуры в недавно основанную Академию художеств. Много и плодотворно работал в СанктПетербурге (один и с). Работал также в Москве и в имении в Печере. В 1766- 1767 гг. ездил лечиться во Францию. По возвращении в Россию строил мало, в основном занимался преподаванием в Академии художеств. В 1775 г. вышел в отставку и уехал на родину.

Блестящий представитель раннего классицизма, умело сочетавший крупный масштаб сооружений с тонкостью проработки и соразмерностью деталей.

Основные работы: в СанктПетербурге - Академия художеств (видимо, только главный фасад на Неву), склады корабельного леса «Новая Голландия» (фасад, само же здание выстроено Чевакинским), костел Св. Екатерины на Невском пр., Малый Эрмитаж (так называемый Ламоттов павильон, надстроен), Гостиный двор (достройка после Ринальди), дворец графа Чернышева на Мойке (на месте Мариинского дворца), церковь и дворец в Почепе (Брянская обл .).

(1759-1814)

Из семьи крепостных графа (по некоторым предположениям, его внебрачный сын). Первоначально обучался у иконописца Г. Юшкова в иконописной мастерской Тыскорского монастыря. В 1777 г. переведен в Москву, где работал у, С 1779 г. жил в Санкт-Петербурге в доме Строгановых. В 1781 г. вместе с Павлом Строгановым и его воспитателем Роммом путешествовал по России. В 1785 г. получил «вольную». С 1786 г. со Строгановым в Роммом живет за границей в Швейцарии и во Франции. В 1790 г. вернулся в Россию, работал у. В 1794 г. был «назначен» в Академию художеств. С 1797 г.- в звании академика перспективной живописи, с 1800 г. преподавал в Академии. С 1803 г.- профессор. Блестящий представитель классицизма. Победив в конкурсе На проект Казанского собора, создал гениальное сооружение, по вкусу, пропорциональности, изяществу и величию не имеющее прецедентов. Основные работы в Петербурге и окрестностях: перестройка интерьеров дворца Строгановых, дача Строгановых в Новой Деревне (не сохранилась), Казанский собор и решетка, ограждающая площадь перед ним, Горный институт, интерьеры Павловского дворца, Розовый павильон в Павловске, фонтан на Пулковской горе.

(1834-1873)

Родился в Санкт-Петербурге. Воспитывался в Пажеском корпусе. В 1852 г. поступил в Академию художеств, которую окончил в 1861 г. с золотой медалью. Совершенствовался в строительном деле у П. Гемилиана. В 1863-1868 гг. находился в пенсионерской поездке за границей. Посетил Германию, Францию и Италию. Был в Париже во время Всемирной выставки. По возвращении в СанктПетербург участвовал в строительстве Всероссийской мануфактурной выставки в Соляном городке. С 1871 г. работал в Москве. Много проектировал для С. Мамонтова.

Несмотря на короткую жизнь и немногочисленные постройки (большинство из которых не сохранилось), Гартман занимает особое место в истории русской архитектуры. Человек безусловно талантливый, прекрасный рисовальщик, он приобрел печальную известность воплощением в архитектуре псевдорусских («квасных») идей (написавшего о нем апологетическую статью).

Гесте Вильям (Василий Иванович) (1763-1832)

Шотландец на русской службе. Был городским архитектором Царского Села. В 1808 г. составил его генеральный план. С 1810 г. фактически возглавлял все градостроительное дело в России. Под его руководством были составлены генпланы застройки Москвы, Киева, Вильно, Смоленска, Вятки, Екатеринослава, Саратова, Пензы, Красноярска, Шлиссельбурга, Томска, Уфы, Житомира. Одним из первых начал работать на подоснове, составленной землемерами на местах.

(1808- 1862)

Родился в г. Паташове Нижегородской губернии в семье управляющего заводом. С 1823 г. служил чиновником в Нижнем Новгороде, а с 1826 г. в Санкт-Петербурге. В 1827 г. вышел в отставку и занимался художественными поделками (раскраской вывесок и этикеток). Сотрудничал в изданиях Свиньина и объездил с ним Северную и Среднюю Россию, зарисовывая памятники древнего зодчества. Затем учился у Жилярди в Москве, а с 1829 г. работал у на постройке Михайловского театра в Санкт-Петербурге. С 1834 по 1837 г. путешествовал за свой счет по Германии, Италии и Швейцарии. С 1838 г.- академик. Участвовал в восстановлении Зимнего дворца после пожара. С 1843 г. до конца жизни - архитектор Министерства внутренних дел. В 1845- 1847 гг.- архитектор Капитула российских орденов. Профессор Академии художеств по классу перспективы. Умер в Санкт-Петербурге.

Архитектор, пользовавшийся при жизни огромной популярностью как основоположник «русского стиля» второй половины XIX в.

Основные работы: ряд сооружений Валаамского мужского Спасо-Преображенского монастыря (церкви, гостиница, Водопроводный дом и др.); церковь, часовни и кельи Троице-Сергиевой пустыни; в Санкт-Петербурге - ряд жилых домов, подворье Троице-Сергиевой пустыни на Фонтанке (перестроено); усыпальница князя Пожарского в Суздале; церкви и соборы в Старой Ладоге, Гельсингфорсе, Суздале, Ницце.

(1782-1868)

Из крепостных помещика. В 1804 г. получил «вольную» и был отдан в ученики к, в семье которого воспитывался. Затем учился в школе при экспедиции Кремлевского строения у Ф. Кампорези. Занимался совместно с Д. Жилярди восстановлением Москвы после пожара 1812 г. С 1808 г. до конца жизни состоял архитектором в ведомстве Московского воспитательного дома.

Представитель классицизма, находившийся под влиянием творчества Дж. Кваренги, в конце жизни отдал дань эклектике.

Основные постройки, кроме выполненных совместно с Д. Жилярди: дома Лопухина и Хрущевых-Селезневых на Пречистенке; церковь Троицы в усадьбе Олсуфьевых Ершово под Москвой (не сохранилась), церкви на Ваганьковском и Пятницком кладбищах (предположительно) .

(1823-1898)

Родился в Санкт-Петербурге. Учился в школе при реформатской церкви Св. Петра. В 1842- 1846 гг. учился в Академии художеств. В 1849 г. изучал памятники архитектуры Закавказья, откуда в 1852 г. через Константинополь и Грецию отправился в пенсионерскую поездку по Европе. В 1855 г. вернулся в Санкт-Петербург. С 1855 г.- профессор Академии художеств и ректор архитектурного отделения. Преподавал также в Институте гражданских инженеров; член Военно-инженерного комитета, главный архитектор императорского двора. и внук Герман Германович - известные архитекторы, теоретики и историки архитектуры.

Крупнейший специалист по византийской архитектуре и архитектуре закавказского средневековья. Строил преимущественно в Санкт-Петербурге, а также в Тифлисе, Херсонесе, Ницце, Копенгагене, Лугано, Женеве .

(1762-1823)

Крепостной, сын садовника кн. Трубецкого, в доме которого получил первоклассное образование. Видимо, затем обучался в школе художеств Артиллерийского и Инженерного кадетского корпуса. С 1782 г. преподавал в том же корпусе курс гражданской архитектуры. В 1784 г. получил «вольную», в 1790 г.- звание архитектора. С 1785 г.- академик архитектуры. В 1796 г. переведен в Инженерный, а в 1798 г. в Артиллерийский департамент. Работал как архитектор и военный инженер.

С 1812 г. Из-за ухудшения зрения перешел на работу начальником архива Артиллерийского департамента. С 1814 г.- профессор Академии художеств. В 1816 г., окончательно ослепнув, Демерцов вышел в отставку.

Основные работы в Санкт-Петербурге: здание Инженерного (затем второго) кадетского корпуса на Васильевском острове, комплекс казарм Семеновского и Измайловского полков (совместно с), казармы Преображенского полка, церковь Сергия Чудотворца на углу Литейного пр. и ул. Чайковского и церковь Знамения Господня напротив Московского вокзала (обе не сохранились).

(1766-1815)

Родился и жил в Москве. В 1733 г. поступил в архитектурную школу при экспедиции Кремлевского строения к, а через два года к. В 1787 г. становится помощником Казакова по экспедиции Кремлевского строения. С 1804 г. руководил школой при экспедиции Кремлевского строения, с 1814 г.- директор кремлевской чертежной.

Основные работы: Военный госпиталь в Лефортове, главный дом в имении Люблино под Москвой, здание музея Оружейной палаты в Кремле (не сохранилось), руководство строительством Гостиного двора (по проекту Кваренги), Никольская церковь в с. Царево под Москвой.

(около 1698-1740)

Из дворянских детей. Отправлен Петром I учиться в Италию. С 1716 по 1723 г. учился у Себ. Чиприани и Фр. Борромини. По возвращении принял участие в конкурсе на проект дворца в Преображенском под Москвой. Проект Еропкина был принят и осуществлен (с изменениями). В 1737 г.- главный архитектор «Комиссии о Санкт-Петербургском строении» в чине гоф-бауинтенданта и полковника. Руководитель первого реального генерального плана Санкт-Петербурга. Занимался осушением территории города и укреплением его набережных. Составил совместно с и первый русский архитектурно-строительный трактат «Должность архитектурной экспедиции». Перевел отдельные главы трактата А. Палладио «Четыре книги об архитектуре». Выступил с группой кабинет-секретаря против «бироновщины» и был казнен.

Постройки Еропкина не сохранились. Ему приписывают усадебный дом Брюса в Глинках под Москвой.

(1799-1851)

Родился в Курской губернии в семье помещика. С 1806 по 1821 г. учился в Академии художеств живописи, а шесть последних лет архитектуре. Окончил с золотой медалью, преподавал в Академии и занимался раскопками в Киеве. С 1827 г. жил пенсионером в Риме. В 1835 г. с путешествовал по Греции и Малой Азии, посетил Константинополь. В 1840 г. вернулся в Санкт-Петербург. С 1840 г.- академик, с 1842 г.- почетный вольный общннк Академии (почетный академик), с 1844 г.- профессор Академии. Архитектор «Кабинета Его Императорского Величества».

Характерный представитель ранней эклектики. Один из образованнейших русских архитекторов. Прекрасный график.

Основные работы: строительство вместе с Нового Эрмитажа по проекту Лео фон Кленце, здания Министерства государственных имуществ на Исаакиевской шь, Городская дума на Думской линии против Гостиного двора, Георгиевский зал в Зимнем дворце. Большинство церковных зданий, построенных Ефимовым, не сохранилось.

Жилярди (Джилярди) Доменико (Дементий Иванович) (1785-1845)

Итальянец из Швейцарии. Один из самых ярких и плодовитых мастеров московского ампира. В Москве работало восемь архитекторов и каменных дел мастеров из семьи Жилярди. - сын архитектора И. "Д. Жилярди; родился в Монтаньоле. С 1796 г. жил в Москве, с 1799 г.- в СанктПетербурге, занимался в Академии художеств у Скопи живописью. В 1803 г. уехал в Италию, где в 1806 г. окончил Миланскую академию. Изучал в Италии памятники архитектуры. В 1810 г. вернулся в Москву. Много строил в Москве и подмосковных усадьбах. Расцвет деятельности Жилярди связан с восстановлением Москвы после пожара 1812 г. В 1835 г. уехал в Италию. Умер в Милане.

Основные работе восстановление университета после пожара, здание Опекунского совета на Солянке, дом Хрущева на Пречистенке, Вдовий дом на Кудрине, Екатерининское училище на Екатерининской пл. (все совместно с), усадьба УсачевыхНайденовых на Земляном валу, дом Луниных на Суворовском бульваре, дом Гагарина на Поварской ул., комплекс Конного двора в усадьбе кн. Голицына Кузьминки.

(1867-1959)

Родился в Пинске (Белоруссия). В 1887- 1898 гг. учился в Академии художеств в мастерской, в эти же годы много работал помощником архитектора на стройках. С 1900 г. преподавал в Строгановском училище в Москве. Неоднократно ездил в Италию, где изучал архитектуру эпохи Возрождения, и в Англию. Занимался исследованиями русской архитектуры. В своем творчестве последовательно реализовал созданную им теорию архитектурной гармонии.

Крупный архитектор, выдающийся исследователь классической архитектуры, теоретик, исключительно талантливый педагог, создавший школу последователей идеи освоения классического наследия в современной архитектуре. Основная деятельность его относится к послереволюционной эпохе.

Основные работы до революции: дом Скакового общества, особняк Тарасова на Спиридоновке, особняк Носова на Введенской площади в Москве.

(1821-1891)

Родился в Курской губернии. В 1842 г. закончил Институт корпуса инженеров путей сообщения. Вел изыскания и проектирование Николаевской железной дороги. Автор многих трудов по строительной механике. Занимался теорией и расчетом решетчатых конструкций.

С 1877 г. .- директор департамента железных дорог МПС, заведующий техиическоинспекторским комитетом, курировавшим инженерно-техническое проектирование: Участник ряда международных конгрессов. Лауреат Демидовской премии. Действительный статский советник, крупнейший инженер, основоположник отечественной школы мостостроения, оказавший влияние на внедрение в архитектуру новых конструкций.

Основные работы: реконструкция шпиля Петропавловского собора в Петербурге (в металлических конструкциях); все мосты на Николаевской железной дороге, в том числе знаменитый Веребьияский мост, мост через Оку на Московско-Курской железной дороге; переустройство водного пути Мариинской системы.

(? - 1727)

Прибыл в Москву, видимо, с Украины. Сведения об учении и ранних работах отсутствуют. Имел мастерскую, выполнявшую резьбу по дереву. С 1707 г.- суперинтендант всей российской церковной живописи. Первый представитель барокко в России. Мастерской Зарудного принадлежит ряд иконостасов в формах «южного барокко», из которых наиболее известен иконостас Петропавловского собора в Петербурге.

В Москве достоверна лишь одна работа Зарудного - церковь Архангела Гавриила на Чистых прудах, так называемая «Меншнкова башня»; ему приписывают ряд работ, сходных по манере с Меншиковой башней: церковь Петра и Павла на Новобасманной ул., церковь Иоанна Воина на Якиманке, палаты дьяка Аверкия Кириллова на Берсеневской набережной.

Захаров Андрёян Дмитриевич (1761-1811)

Родился в Санкт-Петербурге в семье офицера. В 1767 г. определен воспитанником в художественное училище при Академии художеств. В 1776 г. перешел в архитектурный класс. Учился, повидимому, у. В 1782 г. окончил Академию с большой золотой медалью и был направлен пенсионером в Париж, где учился у. Большое влияние на Захарова оказало творчество. В 1786 г. вернулся в СанктПетербург и до конца своей жизни преподавал в Академии художеств. Адъюнктпрофессор. Был крупнейшим строительным авторитетом России, большинство проектов в столицах и провинции проходило через его экспертизу. Будучи главным архитектором Адмиралтейского ведомства, создал планировочные решения ряда районов СанктПетербурга. В историю вошел как создатель Адмиралтейства (третьего) - замечательного памятника архитектуры классицизма. Кроме Адмиралтейства и Дома гражданского губернатора в Чернигове, работы Захарова не сохранились. Основные из них: Андреевский собор в Кронштадте; застройка Галерной гавани (не закончена), Провиантского острова и территории морского госпиталя на Выборгской стороне в Петербурге.

(1688-1743)

Родился в Москве. Учился при Оружейной палате. В СанктПетербурге с 1709 г.; обучался итальянскому языку при губернской канцелярии. С 1710 г. по приказу Петра I назначен помощником и учеником Д. Трезини. С 1719 г. руководил застройкой Москвы в связи с отменой запрещения строить каменные сооружения. В 1720 г. переведен из учеников в гезели. В 1720-1722 гг. работал в Ревеле помощником Н. Микетти на строительстве Екатериненталя (Кадриорг). В 1723 г. ездил в командировку в Стокгольм. С 1723 г. работал в СанктПетербурге по заказам двора. В 1724 г. получил звание архитектора. После казни П. Еропкина в 1740 г. был прикомандирован к «Комиссии о СанктПетербургском строении» для редактирования и окончания трактата «Должность архитектурной экспедиции», в котором им, видимо, написаны главы: «Об архитектуре и архитекторах», «Что делать при строениях», «О должностях разных художеств мастеров, обращающихся при строениях», «Об Академии архитектурной». С 1741 г. исполнял обязанности придворного архитектора Елизаветы Петровны. Первый русский архитектор Петербурга, воплотивший наряду с Трезини основные архитектурные замыслы Петра I. Работал в СанктПетербурге, Царском Селе и Москве. В 1742 г. получил чин полковника. Имел архитектурную «команду». Из работ Земцова сохранилась петербургская церковь Св. Симеона и Анны (частично перестроена).

Иванов- (1865-1937)

Родился в Воронеже. Воспитывался в Воронежском реальном училище. В 1883-1888 гг. учился в Институте гражданских инженеров в СанктПетербурге. Окончил с золотой медалью. Путешествовал по Германии, Австрии и Швейцарии. По возвращении был причислен к техническостроительному комитету Министерства внутренних дел. С 1889 г. жил и работал в Москве, с 1890 г.- городской^ архитектор Москвы. Представитель модерна.

Основные работы: Московский купеческий клуб (ныне театр Ленинского комсомола), здание глазной больницы им. Боткина, 2я городская больница на Калужском шоссе, больница им. Гельмгольца на Садовой, детская образцовая больница, здание городского сиротского приюта.

(1738-1812)

Родился в Москве. Учился в архитектурной школе. В 1763-1767 гг. работал в Твери. Был помощником при проектировании Большого Кремлевского дворца.

Впервые в России создал конструкции куполов и перекрытий больших пролетов. С.1792 г. возглавлял после архитектурную школу при экспедиции Кремлевского строения. Ученики: , Ф. Соколов, и др. Составил проект организации строительного ремесленного училища («Училище каменных и плотницких дел»). Руководил составлением генерального и фасадного плана Москвы, в связи с чем выполнил с помощниками тридцать графических альбомов партикулярных и гражданских строений, содержащих чертежи большинства московских домов конца XVIII в. Один из основоположников и крупнейших мастеров классицизма. Автор большинства сооружений, определяющих облик классической Москвы.

Основные работы: Петровский (Путевой) дворец, здание Сената в Кремле со знаменитым купольным залом, церковь Филиппа Митрополита, Голицынская больница, здание университета, дом Благородного собрания, дома Рубина, Барышникова, Демидова в Москве, церковь и мавзолей в усадьбе НикольскоПогорелом в Смоленской губернии.

Камерон Чарльз (1743-1812)

Шотландец на русской службе. Родился в зажиточной семье мастера-строителя. Учился у отца и самостоятельно. С 1767 г. жил в Риме, где изучал и обмерял памятники древности. Вернувшись в Англию, работал над книгой «Термы римлян», вышедшей в Лондоне в 1772 г. В 1779 г. приехал в Россию. Был архитектором Царского Села и Павловска. С 1796 г. отставлен от дел. Работал у гр. в Батурине. С 1802 г.- главный архитектор Адмиралтейств-коллегий. С 1805 т. в отставке. Камерон числился свободным художником и чинов не имел, хотя получал пенсию от двора. Кроме вышеупомянутых «Терм римлян» выпустил несколько альбомов гравюр. Попытки Камерона стать академиком Академии художеств, благодаря интригам Фельтена, успехом не увенчались.

Ярко индивидуальный представитель классицизма, тончайший мастер интерьеров и один из самых блестящих рисовальщиков в истории русской архитектуры.

Основные работы: Холодные бани, Агатовые комнаты, Камеронова галерея, парадные апартаменты и личные комнаты Екатерины II в Большом дворце в Царском Селе; дворец гр. в Батурине (разрушен); дворец и парк в Павловске.

Кваренги (Гваренги) Джакомо (1744-1817)

Родился в Италии возле Бергамо в старинной знатной семье. Обучался живописи в Бергамо у Дж. Реджи, ученика Тьеполо. Путешествомл по Италии. В Риме вначале учился живописи у, а затем архитектуре у Ст. Поудв и др. Находился под влиянием А. Палладио. Имм знатных друзей и покровителей. Много работал в Италии и в Англии. В 1799 г. был приглашен Екатериной II в СанктПетербург. Начал работать в качестве придворного архитектора сначала в

Петергофе, затем в столице. Один из самых известных архитекторов XVIII в. Блестящий рисовальщик. Оставил зарисовки основных памятников СанктПетербурга. Работал при трех императорах. Много строил в Москве и провинции. С 1805 г.- вольный общник Академии художеств. В 1788- 1800 гг.- архитектор капитула ордена Святого Иоанна Иерусалимского (Мальтийского). В 1810 г. посетил родину, где был встречен с триумфом.

В 1814 г. получил потомственное российское дворянство и орден св. Владимира 1й степени. Был связан с многими представителями русской культуры.

Умер в СанктПетербурге. В 1967 г. его прах перенесен с Волконского кладбища в некрополь АлександроНевской лавры, а против здания бывшего Ассигнационного банка на Садовой ул. установлен бюст.

Блестящий мастер эпохи классицизма. Один из творцов облика столицы. Большинство работ Кваренги сохранилось. Оказал большое влияние на современную ему русскую архитектуру.

Основные работы в России: Английский дворец в Петергофе (разрушен в Великую Отечественную войну), Мариинский госпиталь в Павловске, Академия наук на Университетской набережной, Эрмитажный театр, Лоджии Рафаэля в Эрмитаже, перестройка парадных зал Зимнего дворца (перестроены Стасовым после пожара), Здание Коллегии иностранных дел на Английской набережной, Ассигнационный банк на Садовой ул., Серебряные ряды на Невском пр., дворец гр. Безбородко на Почтамтской ул. (перестроен), перестройка дачи гр. Безбородко на Полюстровской наб., дом Салтыкова на Марсовом поле, дом Фитингофа на Адмиралтейском пр., дом Юсуповых на Садовой ул., Мальтийская капелла при Пажеском корпусе на Садовой ул., здание Главной аптеки на Миллионной ул., Мариинская больница для бедных на Литейном пр., Екатерининский институт на Фонтанке, здание «Кабинета Его Величества» на Невском пр., Смольный институт, Конногвардейский манеж, Нарвские триумфальные ворота (перестроены Стасовым), Английская церковь на Английской наб., Александровский дворец и Концертный зал в Царском Селе, усадьба Завадовских в Ляличах.

Оставил огромное графическое наследие (около 1500 листов, находящихся в хранилищах СНГ и Европы).

(1720- после 1770)

В 1734 г. был принят «архитектурным учеником» в московскую «Канцелярию от строений». Работал помощником сначала в Москве во время оформления коронационных торжеств при коронации Елизаветы Петровны и в Анненгофском и Лефортовском дворцах, а с 1743 г. в звании «архитектурного подмастерья» в СанктПетербурге по расширению Царскосельского дворца. После смерти Земцова работал в Царском Селе самостоятельно. Одновременно Квасов начал работать у гетмана К. Г. .Разумовского на Украине: в Козельце, Глухове и Батурине. С Украиной связана основная деятельность Квасова как архитектора. С 1770 г. Квасов занимал должность «малороссийского архитектора».

Из многочисленных построек Квасова на Украине сохранился собор в Козельце, частично перестроенный Растрелли, и, предположительно, цокольный этаж гетманского дворца в Батурине, выстроенного в основном Дж. Кваренги (разрушен в XX в.).

(1863- после 1907)

Родился в Вильно. Окончил Виленское реальное училище. В 1883-1888 гг. учился в Институте гражданских инженеров. Причислен к техническостроительному комитету Министерства внутренних дел. Работал в Петербурге, главным образом на постройке промышленных сооружений. С 1890 г.- в Москве, вышел в отставку и до конца жизни занимался частной практикой. Крупнейший представитель московского модерна. Много строил, проектировал интерьеры, делал рисунки прикладных изделий для московских художественных фабрик.

Основные работы в Москве: особняк Носова на Пречистенке, Исаева на Пятницкой ул., дом Исакова на Пречистенке (самая известная работа), дом Миндовского на Поварской ул., надмогильная часовня Хлудова в Покровском монастыре, ресторан «Прага» на Арбатской пл., Никольские торговые ряды, гостиница «Метрополь», подмосковные станции Белорусской железной дороги.

Китнер Иероним Севастьянович (1839-1929)

Родился в Санкт-Петербурге в семье «лампового мастера». В 1857 г. окончил Строительное училище со званием архитекторского помощника. С 1867 г.- академик архитектуры, с 1868 г. преподавал в Строительном училище, с 1876 г.- экстраординарный профессор и член совета. В 1886-1894 гг.-инспектор, с 1888 г.-ординарный, а с 1906 г. заслуженный профессор Института гражданских инженеров. Кроме того, в 1895 - 1902 гг.- профессор архитектуры в Институте инженеров путей сообщения, с 1911 г.- почетный член Академии художеств. Один из учредителей С. Петербургского общества архитекторов, в 1887-1905 гг.- товарищ председателя, в 1905-1917 гг.- председатель общества. Редактировал журнал «Зодчий». Товарищ председателя постоянного комитета Всероссийских съездов зодчих. Инспектор, а затем попечитель первой в России школы десятников-строителей. Занимался общественной деятельностью - был гласным Городской думы и членом ряда комитетов. Умер в эмиграции.

Основные работы: здание Сельскохозяйственного музея в Соляном городке, здание Института гражданских инженеров во 2й роте Измайловского полка, рыночные павильоны на Сенной площади (уничтожены), здание школы Лютеранского прихода на Большом пр. Васильевского о-ва, особняк и фабрика Зигеля на Ямской улице, Пальмовая оранжерея в Ботаническом саду Академии наук, лабораторный корпус Института инженеров путей сообщения, кроме того, Московское инженерное училище, комплекс зданий Киевского политехнического института.

(1858-1924)

Родился в Москве в семье коммерсанта, близкого к кругам искусства. Окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества, затем Академию художеств в Санкт-Петербурге. С 1882 г. проходил стажировку сначала в Италии в Равенне, затем в Париже у Ш. Гарнье. По возвращении в Москву работал у академика на постройке Исторического музея на Красной площади. Работая самостоятельно, построил в Москве более 60 сооружений. Был профессором Рижской политехнической школы и высшего технического училища. Среди учеников - , . Автор многих книг, в том числе «Руководства к архитектуре».

Один из виднейших архитекторов предреволюционной России. Обладал огромной культурой и эрудицией. Его постройки славились высоким техническим исполнением.

Основные работы: Средние торговые ряды, Трехгорный пивоваренный завод, доходный дом Перлова на Мясницкой, комплекс больничных зданий на Девичьем поле, универсальный магазин «Мюр и Мюрилиз» (ЦУМ), Музей изящных искусств (Музей изобразительных искусств им.), Бородинский мост (совместно с инж.), кинотеатр «Колизей» на Чистых прудах, усыпальница кн. Юсуповых в Архангельском.

(1860-1942)

Родился в Царском Селе. Окончил Институт гражданских инженеров в 1887 г., был приглашен на службу в Управление южных железных дорог в Киеве. Преподавал в Киевском политехническом институте. С 1912 г.- профессор.

Крупный архитектор, работал в духе эклектики и неоклассицизма.

Основные работы до революции: вокзалы в Козине, Бендерах, Коростени и др., ряд сооружений Киевской сельскохозяйственной выставки, в Киеве - Государственный банк, Коммерческий институт, здания высших женских курсов и Русского технического общества. Много строил после революции.

(1726-1772)

Родился в Тобольске в семье чиновника. Сосланный в Тобольск известный архитектор взял его в ученики. После непродолжительной ссылки Бланк вернулся в Москву вместе с Кокориновым. В Москве Кокоринов числился в «команде» Бланка, затем перешел к приехавшему в Москву из СанктПетербурга, а после смерти последнего - к. В 1749 г. в звании гезеля переведен к, начал преподавать в его архитектурной школе. Занимался реставрацией стен и ворот Кремля и Китайгорода. В 1753 г. вызван в СанктПетербург для поездки за границу. Поездка не состоялась, но в СанктПетербурге Кокоринов сблизился с гр. и принял участие в создании Академии художеств. Написал устав Академии и проектировал ее создание. С 1761 г.- директор, а с 1768 г.- ректор Академии.

Основатель классицизма в России. Выдающийся педагог. Среди учеников - .

Основные работы: здание Академии художеств, до окончания строительства которого он не дожил; дворец Разумовского на Мойке (оба проекта совместно с ВалленДеламотом). Большинство работ Кокоринова не сохранилось.

Коринфский (Варенцов) Михаил Петрович (1758-1851)

Родился в Арзамасе. Учился в арзамасской школе живописи у. В 1810-1817 гг. учился в СанктПетербурге в Академии художеств у. В 1812-1823 гг. работал в Арзамасе, в 1823-1832 гг.- в Симбирске и с 1832 г. до конца жизни - в Казани. Много занимался педагогической деятельностью. Основал в Арзамасе архитектурное училище. Преподавал архитектуру в Казанском университете. Умер в Казани.

Один из крупнейших представителей классицизма в провинции.

Основные работы: здания комплекса Казанского университета (библиотека, анатомический театр, обсерватория), здание Дворянского собрания в Симбирске, Воскресенский собор в Арзамасе, Лютеранская церковь в Нижнем Новгороде, церковь в селе Павлове Нижегородской губернии, собор в Симбирске (не сохранился).

(1700 или 1701-1747)

Родился в Москве. Послан Петром I в Голландию. Учился у Шейнфурта. В 1727-1741 гг.- архитектор Адмиралтейского ведомства. Выстроил второе каменное здание Адмиралтейства. Занимался также отделкой кораблей. С 1741 г. работал в Москве. Имел там архитектурную «команду». Среди учеников: С. Чевакинский, А. Кокоринов, Д. Ухтомский и др.

Из работ Коробова сохранилась лишь церковь Св. Пантелеймона в Санкт-Петербурге, являвшаяся частью Партикулярной верфи на Фонтанке. Богословская церковь с колокольней в Кронштадте простояла до 30х годов XX в.

(1817-1887)

Родился в Санкт-Петербурге. В 1826-1839 гг. учился в Академии художеств у. В 1839-1842 гг. работал с Тоном в Москве. В 1842-1846 гг. находился в пенсионерской поездке по Италии вместе с Бенуа и Резановым. Участвовал в обмерах собора в Орвиетто. С 1850 г. - академик, с 1853 г. - профессор Академии художеств. Служил в Ведомстве путей сообщения, архитектором Капитула российских орденов, главным архитектором императорских театров.

Один из самых талантливых представителей эклектики. Строил в так называемых «европейских» стилях.

Основные работы: Балтийский вокзал, особняк Штиглица на наб. Невы, Мариинский рынок на Садовой ул. (не сохранился), дом Общества взаимного поземельного кредита на Адмиралтейской наб. (совместно с), больница общины сестер милосердия на Сергиевской ул., церковь в Нарве. Многие работы не сохранились.

(1877-1944)

Родился в Москве в семье врача. Окончил Рижский политехнический институт в 1906 Р. со званием инженера-архитектора. Удостоен заграничной командировки (1906-1907). С 1908 г.- городской архитектор г. Бельцы (Бессарабия), с 1912 г. жил и работал в Екатеринославе инженером по благоустройству, вел одновременно частную практику. После революции занимал ответственные посты, связанные с проектированием и строительством, преподавал в Днепропетровском институте инженеров транспорта. Мастер высокой профессиональной культуры, придерживался неоклассицистического направления.

Основные постройки в Екатеринославе: ряд доходных домов, пансион для детей офицеров, погибших в мировую войну, анатомический корпус медицинского института.

Красовский Аполлинарий Каэтанович (1816-1875)

Крупнейший теоретик архитектуры, оказавший влияние на формирование профессионального мышления нескольких поколений архитекторов середины и второй половины XIX в. По свидетельству современников, «положил прочное основание преподаванию гражданской архитектуры как науки в наших технических высших учебных заведениях». Преподавал в петербургском Строительном училище в течение 37 лет, подготовив его преобразование в Институт гражданских инженеров (1881). Читал курс архитектуры в Институте корпуса инженеров путей сообщения, в Петербургском университете, курс строительного искусства в Горном институте. Почетный вольный общник Академии художеств.

Леблон Жан-Батист-Александр (1679-1719)

Известный французский архитектор и теоретик. Ленотра. Автор (совместно с Дювилье) курса архитектуры. Приглашен в Россию Лефортом и Зотовым после смерти А. Шлютера. Встретился с Петром I во Франции и сумел заинтересовать его своими проектами. В СанктПетербурге с 1716 г. Назначен «генералархитектором» с подчинением всех работавших в СанктПетербурге архитекторов и инженеров. Автор первого генерального плана СанктПетербурга. Осуществление плана оказалось нереальным, однако многие демографические и градостроительные идеи Леблона в дальнейшем легли в основу планировки и развития города. Работал также в Стрельие и Петергофе. Автор первого Петергофского дворца, перестроенного Растрелли, и основы планировки каскада.

Достоверных построек Леблона не сохранилось. Некоторые исследователи приписывают ему павильоны Марли, Эрмитаж и, с меньшим вероятием, Монплезир в Петергофском парке.

(1870-1945)

Родился в Санкт-Петербурге в семье портного, шведского подданного. Окончил школу при церкви Св. Екатерины. Два года учился в училище Штиглица. В 1890-1896 гг. учился в Академии художеств у. В основном строил в Санкт-Петербурге по частным заказам. Имел свое проектное бюро. Участвовал во многих конкурсах. В 1910-1917 гг. преподавал на архитектурном факультете Женского политехнического института. С 1909 г. почетный академик архитектуры. В 1914- 1916 гг. участвовал в выпуске «Архитектурнохудожественного ежегодника». В 1918 г. уехал в Швецию, где много и плодотворно работал.

Талантливейший представитель модерна, один из лучших русских архитекторов. Так называемый «северный модерн», разработанный Лидвалем, способствовал выходу России в конце XIX - начале XX в. на мировую архитектурную арену. Многочисленные работы Лидваля отличаются высокими художественными достоинствами, прекрасным вкусом и блестящими функциональными и техническими решениями.

Основные работы: гостиница Александрова в Апраксином пер., собственный доходный дом с мастерской на Каменноостровском пр.; жилые дома Циммермана на Каменноостровском пр., Шведской церкви на М. Конюшенной ул., Мельцера на Б. Конюшенной ул., Либиха на Моховой ул., Толстого на наб. Фонтанки, Нобеля на Ныостадтской ул., АзовскоДонской банк на Б. Морской ул., гостиница «Астория» на Исаакиевской пл., дома на острове Голодай («Новый Петербург»); Русский банк в Киеве.

(1868-1933)

Инженер, крупнейший русский специалист по железобетонным конструкциям. Разработал теорию расчета по разрушающим нагрузкам. Учился в Московском университете (закончил в 1891 г.). Работал в Москве в строительной фирме «Юлия Гун». Преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества строительную механику. После революции - профессор Высшего технического училища.

Основные постройки до революции: своды Музея изобразительных искусств в Москве, ряд промышленных сооружений (безбалочные покрытия), железобетонный переход на Нижегородской выставке.

(1751-1803)

Родился в небогатой дворянской семье. Специального образования не имел. В 1768 г. поступил в СанктПетербурге в лейбгвардейский Измайловский полк, при котором окончил офицерскую школу. Переведен на службу в Коллегию иностранных дел. Много бывал за границей (впервые в 1776-1777 гг.). Будучи дипломатом и писателем, архитектурой занимался эпизодически, хотя и плодотворно. Был изобретателем в области отопления и строительных материалов. Изобрел землебитное строительство. Почетный член Академии художеств, член Российской академии. Был связан с большинством деятелей культуры и политики своего времени (, канцлер Безбородко, гр. и др.). Перевел труды Палладио. Написал первую русскую книгу по отоплению. Среди учеников - . Выдающийся деятель культуры XVIII в. Архитектор, инженер, писатель, переводчик, музыкант, фольклорист, ощественный и государственный деятель.

Архитектурная деятельность Львова в XIX в. была почти совсем неизвестна. Лишь в начале XX в. были атрибутированы его основные работы, из которых сохранились: Невские ворота Петропавловской крепости, здание почтового двора (Почтамт) в Санкт-Петербурге, Приоратский дворец в Гатчине, Борисоглебский собор в Торжке, церковь Св. Екатерины в Валдае и др.

Станиславович (1876-1944)

Родился в Волковыске (Белоруссия). С 1895 г. учился в Санкт-Петербурге в Академии художеств у. В 1902-1903 гг. ездил пенсионером в Германию и Италию. Работал в Санкт-Петербурге, Москве, Гунгербурге (УстьНарва). С 1912 г.- академик архитектуры. В 1917-1918 гг.- председатель Петроградского общества архитекторов. Строил доходные дома, торговые и промышленные сооружения, мосты. Много работал с. В 1918 г. уехал в Варшаву, где плодотворно работал до второй мировой войны.

Убит во время Варшавского восстания.

Талантливый, но несколько однообразный архитектор, Лялевич строил главным образом в стиле «неоренессанс», модернизированном под потребности XX в.

Основные работы: в Санкт-Петербурге торговый дом Мертенса на Невском пр., особняк и доходный дом Покатиловой в Карповском пер., особняк Мертенса на Каменном острове, Сытный рынок, ряд доходных домов; дом товарищества «Треугольник» в Москве.

(1784-1854)

Родился в Ораниенбауме в семье смотрителя дворцовой церкви. С 1795 г. учился у. В 1807 г. окончил Академию художеств с золотой медалью. В 1808-1811 гг. был пенсионером в Италии вместе с. После возвращения преподавал в Академии художеств с 1813 г., возглавлял «перспективный» класс, с 1818 г.- профессор. Много строил по частным заказам и в провинции. Участвовал в ряде конкурсов, в том числе на постройку храма Христа Спасителя и Большого театра в Москве. С 1831 г. был ректором Академии художеств.

Последовательный представитель классицизма, закат которого застал в конце жизни. Плодовитый, но малооригинальный архитектор.

Основные работы: Демидовское училище в Ярославле, Никольская единоверческая церковь в Санкт-Петербурге, гимназия в Уфе, Успенская церковь в Нижнем Новгороде, Гостиный и Мытный дворы в Ростове Великом. Лучшая работа Мельникова - комплекс зданий на Приморском бульваре в Одессе с памятником Ришелье.

(1842-1906)

Родился в Санкт-Петербурге в семье мастера-каретника. Окончил лютеранское училище при церкви Св. Петра. В 1858 г. поступил в рисовальную школу Общества поощрения художеств, а в 1860 г.-в Академию художеств в класс архитектуры. Учился у и в мозаичном классе. По рекомендации Эппингера поступил помощником к и принимал участие в его работах по перестройке интерьеров Академии художеств. В 1867 г. окончил Академию с большой золотой медалью и был направлен пенсионером в Италию. В 1871 г. вернулся и представил в Академию проект реставрации театра в Таормине, за который получил звание академика. Работал архитектором при Главном инженерном управлении; с 1874 г. преподавал в Центральном училище технического рисования барона Штиглица (с 1877 по 1897 гг.- директор).

В 1885 г. ездил в Дрезден для знакомства с музейным строительством. Построил здание музея училища. Выполнял заказы двора, имел чин действительного статского советника. В 1886 г. Из-за конфликта с дирекцией училища вышел в отставку. В 1897 г. уехал в Дрезден, где жил и работал до конца жизни.

Деятельность Месмахера пришлась на время заката эклектики. Его работы, отличающиеся не свойственной для застройки Санкт-Петербурга пышностью, выполнены с большим мастерством и выдумкой, но утомительны нагромождением деталей и смешением стилей. К их достоинству относятся четкое функциональное решение и высокое качество исполнения, делающее их как бы переходными к модерну. Главная заслуга Месмахера - постановка художественно-промышленного образования в России, воспитание нескольких поколений мастеров прикладного искусства.

Основные работы: церковь Косьмы и Дамиана (не сохранилась), дворец вел. кн. Алексея Александровича на Мойке, дворец вел. кн. Михаила Михайловича на Адмиралтейской наб., Архив Государственного совета на Миллионной ул., здание музея Центрального училища технического рисования барона Штиглица.

Микетти Никколо (1675-1759)

Итальянский архитектор, представитель эпохи барокко. . Работал в Риме, где был папским архитектором. В 1718 г. был приглашен П. Кологривовым в Россию, назначен «царским архитектором» вместо умершего Леблона. Заканчивал постройки Леблона в Петергофе. Работал в Ревеле (Таллинн) и в Стрельне под Санкт-Петербургом. Оказал некоторое влияние на, который был его учеником и помощником. В 1723 г. покинул Россию.

Основные работы: достройка в Петергофе павильонов Монплезир, Марли, Эрмитаж и ряда фонтанов; дворец Екатериненталь (Кадриорг) в Ревеле (закончен), дворец в Стрельне (перестроен Л. Руска), проект маяка над Кронштадтским каналом (не осуществлен).

(1700-1763)

Из мелкопоместных дворян Костромской губ. В 1718 г. направлен в Санкт-Петербург в Академию навигационных наук. По окончании - помощник и ученик Н. Микетти на строительстве дворца в Стрельне. В 1723 г. отправлен в Голландию, учился в Антверпене у И. Баумштедта, Работал в Санкт-Петербурге и окрестностях, с 1731 г.- в Москве. После смерти И. Мордвинова в 1734 г. руководил составлением плана города. В 1754 г. построил в Киеве Андреевскую церковь по проекту.

Основные оригинальные постройки Мичурина не сохранились (Троицкая церковь на Арбатской площади, церковь и колокольня Златоустовского монастыря, Суконный двор). Из сохранившихся построек известен лишь собор Свенского монастыря (Брянская обл.).

Монферран Огюст Рикар (1786-1858)

Родился во Франции. Учился у Ш. Персье и. Был в Италии. Служил в армии. Работал в Санкт-Петербурге в Комитете строений и гидравлических работ чертежником. Вскоре представил Александру I альбом проектов Исаакиевского собора (компиляции различных стилей - китайского, индийского, византийского, готического, греческого и др.). Был назначен придворным архитектором, а в 1818 г.- строителем Исаакиевского собора. Строительство продолжалось до смерти Монферрана. В 1826 г. вошел в комиссию по рассмотрению проектов храма Христа Спасителя в Москве. С 1831 г.- вольный общник Академии художеств. Монферран выполнил одну из самых сложных строительных работ XIX в.- подъем колонн Исаакиевского собора, Александровской колонны, в которых проявил себя как прекрасный инженер и организатор. Нет оснований считать Монферрана «чиновником от архитектуры», хотя элементы конъюнктурное™ в его творчестве, несомненно, есть.

Все постройки Монферрана в Санкт-Петербурге сохранились: Исаакиевский собор (второй), дом князя Лобанова-Ростовского на Адмиралтейском пр., собственный дом на Мойке, особняк Демидова (Гагарина) на Большой Морской, Александровская колонна на Дворцовой площади, интерьеры Зимнего дворца, памятник Николаю I на Исаакиевской площади (скульптор П. Клодт).

(1868-1953)

Крупный мастер начала XX в., работавший в духе модерна и неоклассицизма. Образование получил в Академии художеств.

Основные работы: в Казани и Саратове - университетский комплекс (корпуса медицинского и физического факультетов), собственный дом.

Неструх (Нештурха) Федор Павлович (1857-1936)

Родился в с. Фомина Балка близ Одессы в семье рабочего-печатника. Работал в одесских проектных мастерских чертежником. В 1887 г. окончил Академию художеств со званием классного художника I степени. По конкурсу был принят на должность главного городского архитектора Пскова; в эти же годы в местном землемерном училище преподавал основы архитектуры. С 1900 г. жил и работал в Одессе. В 1902- 1922 гг.- главный архитектор Одессы. После 1925 г. вел педагогическую работу в Одесском художественном училище. Умер в Одессе.

Крупный архитектор и педагог; характерный представитель неоклассицистического направления в архитектуре.

Основные постройки: в Пскове - Коммерческий банк, епархиальное девичье училище с церковью; в Одессе - здание скорой помощи, городская публичная библиотека, больница для нервнобольных на Слободке, евангелическая больница, Фруктовый пассаж; ряд лечебных и курортных зданий на лиманах.

(1847-1911)

Родился в Царском Селе. В 1870 г. окончил Академию художеств. В 1891 г. получил звание классного художника, в 1892 г.- академика архитектуры. С 1870 г. работает в Киевской городской управе. Был городским архитектором (1873-1887), епархиальным (1875-1898), архитектором КиевоПечерской лавры (1892-1899), одним из организаторов и директором Киевского художественного училища. Избирался председателем архитектурного отдела Киевского отделения Русского технического общества и Киевского литературноартистического общества, делегатом съездов русских зодчих. Умер в Киеве.

Выдающийся архитектор, работавший в Киеве; характерный представитель эклектики.

Основные работы: театр-цирк Бергонье, здание Купеческого собрания, церкви Вознесенская, Киево-Благовещенская, Александро-Невская (две последние не сохранились); Покровская церковь, Николаевский собор и жилые корпуса Киево-Покровского монастыря, трапезная Киево-Печерской лавры, ряд доходных домов и особняков; реставрационные работы в Софийском и Успенском соборах, Андреевской церкви.

(1883-1958)

Родился в Санкт-Петербурге в семье, близкой к искусству. В 1901 г. поступил в Институт гражданских инженеров (закончил в 1910 г.). В 1905-1906 гг. работал в Гельсингфорсе в мастерской А. Линдгрена и Э. Сааринена, с 1906 г.- в Санкт-Петербурге помощником; вел и самостоятельное проектирование. Путешествовал по России.

Отличный художник. Талантливый архитектор и педагог. Основная его деятельность принадлежит советской эпохе, однако как творческая личность с яркой индивидуальностью сложился до революции, когда работал в духе «северного модерна», а затем ретроспективизма.

Основные работы до 1917 г.- дача Леонида Андреева близ Раявола, доходный дом на Аптекарском острове в Санкт-Петербурге, несколько особняков.

(1872-1916)

Родился в имении Усичи Волынской губернии. В 1896 г. после военной службы поступил в Институт гражданских инженеров, а в 1901 г.- в Академию художеств, где учился у. В 1906 г. получил звание архитектора-художника. Путешествовал пенсионером по Италии, Франции, Германии, Бельгии, Голландии и Австрии. По возвращении много строил, в основном по заказам крупных фирм.

Талантливый архитектор. Работал в духе рационального модерна, но самые известные его постройки - в стиле «неоренессанс» - отличаются превосходной прорисовкой деталей, функциональным совершенством, умелым сочетанием с окружающей застройкой, но при этом преувеличенно монументальны.

Основные работы в Санкт-Петербурге - Русский торгово-промышленный банк на Б. Морской ул., банкирский дом Вавельберга на Невском пр., дом Городских учреждений на Кронверкском, пр., Храм-памятник русским морякам, погибшим в войне с Японией на Ново-адмиралтейском канале (не сохранился), здание Министерства торговли и промышленности на Тучковой набережной, проект преобразования Петербурга (с и); дом Северного страхового общества в Москве (с и)

(1848-1918)

Родился в Москве. Учился в училище живописи, ваяния и зодчества. В 1874 г. перешел в Академию художеств в Санкт-Петербург, с которой был связан до конца дней. С 1879 по 1886 г. находился как получивший золотую медаль на практике в Италии. За обмерные чертежи Палатинской капеллы в Палермо удостоен звания академика. С 1887 г.- адъюнкт-профессор Академии художеств, с 1892 г.- профессор. После реорганизации Академии художеств - руководитель мастерской. Ректор Высшего художественного училища при Академии художеств. Был также архитектором училищного совета при Синоде и членом техническо-строительного комитета при Министерстве внутренних дел.

Крупный архитектор и педагог. Характерный представитель эпохи эклектики, работал в «русском стиле».

Основные работы: собор в Софии в Болгарии, собор в Цетинье в Черногории, Синодальный дом в Санкт-Петербурге, главные здания Всероссийской художественно-промышленной выставки 1896 г. в Нижнем Новгороде, здание Думы и городской торговый дом в Ростове-на-Дону, Верхние торговые ряды в Москве на Красной площади (ГУМ).

Растрелли Бартоломео Франческо (Варфоломей Варфоломеевич), граф (1700-1771)

Итальянец по происхождению. Родился в Париже. Сын архитектора и скульптора. Учился у отца. В 1716 г. приехал в Санкт-Петербург с отцом, заключившим договор с Петром I, и был его помощником. С 1722 г. начал работать самостоятельно как архитектор. Выполнял частные заказы. В период с 1722 по 1730 г. дважды ездил в Италию и Францию совершенствоваться в архитектуре (один раз на 5 лет). Строил в Санкт-Петербурге, Москве для Анны Иоанновны и в Курляндии для Бирона. С воцарением в 1741 г. Елизаветы Петровны стал ее любимым придворным архитектором.

Кроме Петербурга, работал в Петергофе, Царском Селе и в провинции.

Генерал-майор, кавалер ордена Св. Анны, академик архитектуры (1770 г.). Имел ряд учеников и последователей. С воцарением Екатерины II в 1762 г. Растрелли вышел временно в отставку, а в 1763 г. был уволен окончательно и уехал в Швейцарию. Творчество Растрелли изучено достаточно полно. Большинство его работ сохранилось.

Талантливейший мастер середины XVIII в., создатель яркого архитектурного стиля, иногда называемого «елизаветинское барокко». Вместе с Кваренги и Росси по праву считается величайшим русским архитектором.

Основные работы: в Санкт-Петербурге - Смольный монастырь (не закончен), дворец (частично перестроен), дворец (переделаны интерьеры), Путевой дворец на Средней Рогатке (разрушен в 40е годы XX в.), Летний дворец Елизаветы Петровны (находился на месте Инженерного замка), Большой Петергофский дворец, Большой дворец и парковые павильоны в Царском Селе, Зимний дворец (интерьеры перестроены после пожара); в Москве - Зимний Анненгоф в Кремле (не существует), Летний Анненгоф в Лефортове (не существует); в Киеве - Андреевская церковь; в Курляндии - дворцы Бирона в Рундале и Митаве.

(1817-1887)

Родился в Санкт-Петербурге. В 1827 г. поступил в Академию художеств. Ученик, впоследствии ближайший помощник, завершивший его неоконченные работы. По окончании Академии (1838 г.) работал в Москве. В 1842- 1846 гг. вместе с и находился в пенсионерской поездке в Италии. По возвращении в 1850 г. за издание обмерных чертежей собора в Орвието получил звание академика. С 1852 г.- профессор, с 1871 г.- ректор Академии художеств. С 1870 г. до конца жизни - председатель Санкт-Петербургского общества архитекторов. Работал в основном по заказам двора.

Один из ведущих мастеров эпохи эклектики, крупный педагог и общественный деятель. Строил в основном в стиле «неоренессанс». Прекрасный рисовальщик и знаток стилей.

Основные работы: постройки в Ропше, дворец вел. кн. Владимира Александровича на Дворцовой набережной в Санкт-Петербурге (самая известная работа Резанова); участие в проектировании и строительстве Большого Кремлевского дворца и храма Христа Спасителя в Москве; Митрополичий собор и церковь Николая Чудотворца в Вильно; дворец в Ливадии, дворец в Ильинском под Москвой; ряд особняков и доходных домов в Санкт-Петербурге, Москве, Твери.

(1869-1932)

Из семьи потомственных инженеров-строителей. По окончании кадетского корпуса и военного училища служил в саперном батальоне. В 1896 г. закончил Военно-инженерную академию в Санкт-Петербурге. С 1897 по 1912 г. - помощник на строительстве Музея изящных искусств и других зданий. С 1900 г. работал самостоятельно.

Крупный архитектор и инженер, много и плодотворно работавший в Москве до и после революции. Опытный профессионал, рационалист по духу и почерку.

Основные работы до революции: дом дешевых квартир для семейных на 2й Мещанской ул., дом

Северного страхового общества на Ильинке (с и), женская гимназия в Б. Казенном пер., Брянский (Киевский) вокзал (с и).

Ринальди Антонио (1710-1794)

Итальянец на русской службе. Ученик и сотрудник Л. Ванвителли. Посетил Англию. В 1752 г. приглашен гетманом графом на Украину. Работал в Киеве и Батурине, затем в Москве. С 1754 г.- архитектор так называемого «малого двора» (двор наследника Павла Петровича). С 1762 г.- придворный архитектор Екатерины II. Работал в Санкт-Петербурге я Ораниенбауме. В 1784 г. вернулся в Италию и до конца жизни жил в Риме.

Мастер изысканного вкуса, творчество которого находится на грани барокко и классицизма.

Основные работы: дача Воронцова «Ново-знаменка» под Санкт-Петербургом; парк и дворцовые сооружения в Ораниенбауме, включая знаменитые Китайский дворец и Катальную горку; церковь Воскресения Христа в Печере; Екатерининский собор в Ямбурге; Гатчинский дворец, здание Тучкова буяна (пеньковых складов), Князь-Владимирский собор, Мраморный дворец, Исаакиевский собор (на месте существующего), дом Мятлевых в Санкт-Петербурге.

Росси Карло (Карл Иванович) (1755-1849)

Родился в Санкт-Петербурге в актерской семье. Учился у В. Бренны, ездил с ним за границу. Начал работу под руководством Бренны в Павловске. В 1806-1814 гг. работал в Москве, пробуя силы в «готическом» варианте русского стиля; преподавал в кремлевской архитектурной школе. Одновременно проектировал для Твери и городов Тверской, Ярославской и Новгородской губерний жилые дома, торговые ряды, присутственные места, церкви, больницы и пр. Главный архитектор Твери. С 1814 г.-в Санкт-Петербурге, с 1816 г. является одним из четырех главных архитекторов Комитета строений и гидравлических работ, руководимого А. Бетанкуром (вместе с В. Стасовым, А. Михайловым 2м и А. Модюи).

Осуществил комплексную реконструкцию центра столицы, создав крупнейшие ансамбли Дворцовой, Сенатской, Михайловской площадей и Александрийского театра. Принципиальный и независимый, Росси не имел больших чинов (чин коллежского советника он получил еще в Твери), не стал и академиком. Правда, в 1822. г. он был избран почетным вольным общником (т. е. почетным академиком) Академии художеств. В 1828 г. удостоен звания профессора Флорентийской академии. После конфликта с П. Базеном Росси получил выговор за «ослушание к предписаниям начальства» н подал в отставку (1832 г.), но продолжал проектировать и строить до конца жизни. Умер в Санкт-Петербурге в большой нужде, обремененный огромным семейством. В 1940 г. прах Росси был перенесен с Волковского кладбища в некрополь Александро-Невской лавры. Его именем названа бывшая Театральная улица. Творения Росси, суховатые и "с довольно однообразным декором фасадов, поражают тем не меже размахом в решении градостроительных задач.

Великий русский градостроитель и архитектор, которому в значительной степени обязан своей славой Петербург эпохи классицизма.

Основные работы: в Москве - театр на Арбатской площади и Екатерининская церковь в Кремле (не сохранились), венчание Никольской башни Кремля (восстановлена после пожара 1812 г. О. Боне); торговые ряды в Твери, Бежецке и Рыбинске, собор в Торжке; в Санкт-Петербурге - ансамбль Елагина дворца (дворец, службы, парк и парковые павильоны), ансамбль Михайловского дворца и Михайловской площади, реконструкция территории Михайловского (Инженерного) замка (пробивка Садовой ул., строительство нескольких мостов через Мойку и Фонтанку, создание Манежной площади), ансамбль Александрийского театра (театр, Публичная библиотека, павильоны Аничкова дворца, Театральная улица и Чернышева площадь), ансамбль Дворцовой площади (Главный штаб), ансамбль Сенатской площади (Сенат и Синод).

Руска Алоизнй Иванович (Луиджи) (1758-1822)

Итальянец родом из Швейцарии. В 1767 г. приехал в Россию с отцом - каменных дел мастером Джеронимо Джованни Руска, приглашенным для строительства Исаакиевского собора и памятника Петру Великому. Учился, по-видимому, у отца. Официально поступил на службу в 1783 г. Занимался государственными и дворцовыми постройками, кроме того, много строил по частным заказам. Кроме Санкт-Петербурга работал в Ораниенбауме, Петергофе, Царском Селе, Ропше; совместно со Стасовым и Гесте занимался разработкой «образцовых» фасадов для провинциальных городов. В 1818 г. уволился со службы и покинул Россию. Умер в Италии в Валенце.

Один из самых плодовитых мастеров позднего классицизма. Его наследие практически необозримо.

Основные работы в Санкт-Петербурге: дворец Бобринских на Галерной ул., казармы Кавалергардского, Измайловского, Гренадерского, Астраханского полков, манеж Кавалергардского полка, дом ордена иезуитов на Екатерининском канале, портик Перинной линии, дом с четырьмя фронтонами на углу Садовой и Итальянской улиц.

(1874-1942)

Родился в Тифлисе в семье педагога. В 1902 г. с отличием окончил Академию художеств по мастерской. Работал в Управлении железных дорог в Киеве, преподавал в Киевском политехническом училище, в Киевском художественном училище, в 1917 г. стал одним из организаторов и ректором Киевского архитектурного института.

Крупный архитектор, работавший в Киеве, представитель поздней эклектики. Педагог.

Основные работы в Киеве: здание Народной аудитории, иллюзион Шанцера на Крещатике, больница Общества сестер милосердия на несколько доходных домов. Много строил после революция.

(1797-1875)

Из семьи крепостных кн. . Был отпущен в Пермскую гимназию и в 1815 г.- «вольным пенсионером» в Академию художеств. В 1818 г. уволен из Академии как крепостной. Работал на строительстве Петергофской бумажной фабрики. В 1820 г. получил «вольную». С 1821 г., получив звание архитектора-художника, был назначен на должность архитектора Пермского (Уральского) горного управления. С 1832 г. жил в Санкт-Петербурге, преподавал в различных учебных заведениях и занимался общественной деятельностью. В 1839 г. переехал в Москву, где жил до самой смерти. Имел чин тайного советника. Занимался вопросами отопления и вентиляции . Основоположник русской рационалистической архитектурной теории. Автор «Руководства к архитектуре» - одного из первых профессиональных учебников, многочисленных работ по сантехнике.

Основные работы связаны с промышленным строительством на Урале и застройкой в Перми. Автор многих изобретений, в том числе экономичных печей.

(1744-1808)

Родился в Москве в семье дьякона. Обучался в школе для детей «духовного чина», затем в гимназии при Московском университете. В 1756 г. переведен в Санкт-Петербург, в Академию художеств; учился у Кокоринова и Вален-Деламота. В 1762 г. послан пенсионером в Париж, где работал у Ш. де Вайи. В 1766 г. переехал в Рим. Вернулся в Санкт-Петербург в 1768 г. С 1772 г. играл руководящую роль в Комиссии о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы, занимался планировкой городов (Воронеж, Псков, Николаев, Екатеринослав). Надворный советник. Много проектировал для кн. . С 1769 г.- адъюнктпрофессор, с 1785 - профессор, с 1794 г.- адъюнкт-ректор архитектуры Академии художеств. С 1800 г. возглавил комиссию по строительству Казанского собора.

Один из ведущих мастеров-классицистов конца XVIII в. Примечательное строгостью стиля, его творчество оказало огромное влияние на развитие классицистической школы. Так, Таврический дворец стал образцом усадебного строительства в России.

Основные работы: в Санкт-Петербурге - Таврический дворец, Троицкий собор и Надвратная церковь Александро-Невской лавры; ряд усадебных домов в окрестностях Петербурга, из которых сохранились дома в Тайцах и Скворицах, дворец в Пелле (не сохранился); дворцы в Богородицке, Бобриках и Никольском-Гагарине под Москвой; Богородицкий собор в Казани; магистрат в Николаеве.

(1769-1848)

Родился в Москве в семье мелкого чиновника. Обучался в гимназии при Московском университете. По окончании в 1783 г. поступил в Управу благочиния архитектурным учеником. В 1794- 1795 гг.- унтер-офицер Преображенского полка, в 1797 г. определен к строительству соляных заводов с чином коллежского секретаря. Участвовал в конкурсе на проекты гостиниц при въезде в Москву на месте снесенной белокаменной стены (Бульварное кольцо). Произведен в губернские секретари. Участвовал в оформлении народных праздников при коронации Александра I. В 1802 г. по именному указу направлен для усовершенствования во Францию, Италию и Англию. Во время пребывания в Риме был принят профессором в Академию Св. Луки. В 1808 г. вернулся в Россию. Определен в ведение «Кабинета Его Императорского Величества», с этого времени принимал участие в крупнейших работах по заказам двора и государства. Один из четырех главных архитекторов Комитета строений и гидравлических работ (вместе с К. Росси, А. Михайловым 2м и А. Модюи). С 1811 г.- академик. Действительный статский советник. Профессор Академии художеств по классу архитектуры.

Крупнейший архитектор, представитель позднего классицизма. При огромной продуктивности и высоком профессионализме оставался эпигоном классицистической школы. В последние годы жизни пытался работать в «русском стиле».

Основные работы: в Санкт-Петербурге - Провиантские магазины на Обводном канале, Павловские казармы на Марсовом поле, Главные придворные конюшни, Ямской рынок на Разъезжей ул., Спасо-Преображеяский и Троицко-Измайловский соборы; в Москве - Провиантские склады на Крымской шь, Большой Кремлевский дворец (перестроен К. Тоном), гостиница у Покровских ворот, Десятинная церковь в Киеве, Александро-Невский кафедральный собор в Саратове, церковь Александра Невского в Потсдаме , комплекс построек в усадьбе Аракчеева Грузине на Волхове.

(1850-1908)

Окончил Строительное училище в Санкт-Петербурге в 1873 г. и с этого времени преподавал в училище, затем в институте гражданских инженеров историю. архитектуры, в 1895-1903 гг.- директор. Читал лекции в Технологическом институте. Серьезно изучал русское зодчества В 1886 г. путешествовал по Италии, Греции, Турции. В 1893 г. утвержден действительным членом Академии художеств.

Крупный архитектор, теоретик, историк архитектуры, реставратор, педагог.

Основные работы: собор в Петергофе, участие в возведении памятника Александру II в Московском Кремле, перевод книги Э. Виоле-ле-Дюка «Русское искусство», ряд статей по истории русской архитектуры.

(1857-1921)

Родился в Москве в семье иконописца. В 1878-1882 гг. учился в Академии художеств. Под влиянием решил посвятить себя изучению русской архитектуры. В течение 1883-1887 гг. совершил ряд поездок по России, обмеряя, рисуя, фотографируя памятники зодчества, продолжал исследования и впоследствии, в связи с реставрационными работами. Неоднократно выезжал за границу - во Францию, Италию, Турцию, Германию и др. в связи с исследовательскими и проектными работами. В 1885 г.- академик, в 1902 г.- профессор. Один из инициаторов дела охраны памятников . Много проектировал и строил в духе русского и неорусского стилей. После революции был отстранен от преподавания. Умер в Хвалынске.

Выдающийся исследователь русского зодчества, архитектор, художник, теоретик, педагог, реставратор.

Основные работы: Александровский пассаж в Казани (с), памятник-усыпальница русским воинам в Сан-Стефано (Турция), церкви в имении под Смоленском, в дер. Федино Московской губернии, в Луганске; реставрация Спасо-Мирожского собора в Пскове, Преображенского собора в Переславле-Залесском, собора Св. Софии в Новгороде, церкви Спаса-Нередицы под Новгородом (проект осуществлен П. Покрышкиным) и др. Ряд книг, статей и альбомов по истории русского зодчества, в том числе выпуски «Памятники русского зодчества».

, граф (1844-1919(7))

Из обрусевших французских аристократов. Окончил Академию художеств в 1866 г., после заграничной поездки работал в основном в Санкт-Петербурге по частным заказам. Академик архитектуры (1892 г.), почетный член Академии художеств, профессор Института гражданских инженеров. Много занимался общественной деятельностью: был организатором первых съездов русских зодчих, председателем Общества архитекторов-художников; один из создателей и председатель общества «Старый Петербург». Один из самых плодовитых архитекторов своего времени. Положение его в архитектуре двойственно: не обладая большим талантом и вкусом, Сюзор тем не менее сыграл огромную роль в становлении «общеевропейского» стиля, характерного для рядовой застройки центра Петербурга.

Основные работы в Петербурге: построено более 60 зданий, в основном жилые дома. Из них наиболее значительны дома-комплексы, принадлежавшие кн. Ратысову-Рожнову (на улицах Кирочной, Пантелеймоновской и Думской), комплекс домов на Пушкинской улице (практически застроена вся улица до площади с памятником), ряд домов на Невском проспекте. Из общественных зданий наиболее известны дом компании «Зингер» (ныне Дом книги), дом Общества взаимного кредита на Екатерининском (Грибоедова) канале, гостиница «Метрополь» на углу Невского и Владимирского проспектов, больница гомеопатов на несколько общественных бань (на улицах Бассейной, Большой Пушкарской, на набережной Мойки), целый ряд промышленных сооружений.

де (1760.-1813)

Француз на русской службе: Родился в Берне (Швейцария) в дворянской семье. Первоначально учился в парижской Академии художеств, затем в 1785 г. в Риме. Служил у Карла де Артуа (брат Людовика XVI), с 1794 г.- в Вене у князя. В 1799 г. по рекомендации посла в Вене кн. приглашен в Россию в качестве художника. С 1800 г.- академик. С 1802 г.- придворный архитектор, профессор Академии художеств по классу перспективы, с 1810 г.- профессор архитектуры. Был одновременно главным художником императорского стекольного завода. При осмотре сгоревшего Большого театра упал с лесов и умер от ушибов.

Представитель классицизма, следовавший принципам Н. Леду.

Основные работы: в Санкт-Петербурге - Большой театр (находился на месте Консерватории), Биржа и планировка стрелки Васильевского острова, Сальный буян (не сохранился); в Павловске - мавзолей «Супругу-благодетелю»; в Одессе - театр и госпиталь (не сохранились).

(1794-1881)

Родился в Петербурге в семье ювелира. В 1803»-1815 гг. учился в Академии художеств. Оставлен при Академии, в 1817 г. зачислен в чертежную Комитета строений и гидравлических работ. В 1819 г. отправлен пенсионером в Италию, где работает до 1828 г.- исследует и составляет проекты реставрации Святилища Фортуны в Пренесте, а также дворца Цезарей на Палатине; по обеим работам издает увражи. Обмеряет и другие памятники античной архитектуры. В 1821 г. учится в Политехнической школе в Париже. Выполняет ряд проектных работ. Избран членом Академии Св. Луки, членом-корреспондентом Римской археологической академии, профессором Флорентийской академии художеств. Вернувшись в 1828 г. в Петербург, становится одним из участников предпринятой президентом Академии художеств реорганизации Академии; с 1830 г.- академик и профессор, с 1854 г.- ректор по архитектурной части.

С 1830 г., после успешного выполнения проекта церкви Св. Екатерины Санкт-Петербурге, становится ведущим архитектором в России, выполняя важнейшие государственные заказы правительства Николая I. Изданные им альбомы проектов церквей были рекомендованы в качестве официальных образцов. После смерти Николая I отходит от практического проектирования, хотя и получает в 1861 г. звание «архитектор его Императорского Величества». Тайный советник (чин, соответствующий генеральскому); в 1868 г. избран почетным членом и корреспондентом Королевского института британских архитекторов. Последние десять лет жизни тяжело болел, умер в Петербурге.

Произведения Тона примечательны высоким уровнем решения функциональных и конструктивных задач, новизной объемно-планировочных схем, высокой культурой композиции.

Его творческая манера, впрочем, грешила некоторой сухостью. Связь с идеологической программой Николая I обернулась для творческого наследия Тона трагедией: большая часть его произведений была уничтожена; с его именем обычно связывали эпитеты «реакционный», «беспринципный», «шовинистический» и т. п. В настоящее время справедливость в отношении этого мастера восстановлена.

Признаны его заслуги по созданию неорусского стиля, в основу которого были положены, помимо правительственного заказа, исследования средневекового зодчества Византии и Руси.

Крупнейший архитектор середины XIX в. Характерный представитель эпохи эклектики, основоположник «национального» направления в архитектуре; педагог, оказавший большое влияние на формирование архитектурной мысли XIX в.

Основные постройки: в Санкт-Петербурге - пристань со сфинксами у Академии художеств, парадные залы и церковь в здании Академии, церковь Св. Екатерины и три полковые церкви (не сохранились), вокзал Николаевской железной дороги (Московский); в Москве - храм Христа Спасителя (не сохранился), Большой Кремлевский дворец и Оружейная палата, вокзал Николаевской железной дороги (Ленинградский), колокольня Симонова монастыря (не сохранилась), Малый театр и др.; в Казани - дом военного губернатора в кремле; соборы и церкви в Красноярске, Томске, Саратове, Царском Селе (не сохранились), Петергофе, Яранске, Севастополе, Свеаборге, Ельце и др. Кроме того, Тон вел реставрационные работы (включая строительство новых объектов) в Ипатьевском монастыре близ Костромы, в Московском Кремле, в Измайлово под Москвой и др.

Трезини Доменико Джовани (Андрей Якимович) (1670-1734)

Итальянец, родом из Швейцарии. Учился в Италии. С 1699 г. работал в Дании, откуда в 1708 г. был приглашен послом на русскую службу как фортификатор. В 1704- 1705 гг. работал в Кронштадте, в 1705-1706 гг.- в Нарве, с 1706 г. до конца жизни - в Санкт-Петербурге.

Будучи ближайшим помощником Петра I, фактически возглавлял все строительство в Санкт-Петербурге. В 1726 г. получил чин полковника фортификации. Первый архитектор Санкт-Петербурга. Работы Трезини во многом определили дальнейшее развитие города и предвосхитили его облик.

Основные работы: Петропавловская крепость с Петровскими воротами, собор св. Петра и Павла; дворцы Петра I - Летний (?) и Зимний (не сохранился), здание 12 коллегий (университет), госпиталь на Выборгской стороне (перестроен), собственный дом на Университетской нас., проект застройки Васильевского острова, проекты «образцовых» домов.

(1792-1870)

Родился в Москве в семье офицера. Окончил Московское архитектурное училище. В 1817- 1819 гг. в звании архитекторского помощника работал у Д. Жилярди и в экспедиции Кремлевского строения у. Участвовал в конкурсе на проект Большого Кремлевского дворца. Работал в основном по реконструкции Москвы и Московского университета. Достиг высокого служебного положения. Известен как коллекционер живописи, завещанной им в Румянцевский музей.

Основные работы: парковые сооружения, театр и интерьеры дворца в имении Юсуповых Архангельское, перестройки и достройки в Московском университете, перестройка церкви Благовещения в Елохове (Елоховский собор).

, князь (1719-1775)

Из стариннейшего обедневшего княжеского рода. Родился в с. Семеновском под Пошехоньем. После окончания Школы математических и навигационных наук в 1733 г. отдан в «команду» , с 1741 г.- в московской «команде» . В 1742 г. получил звание «гезеля», в 1745 г.- звание архитектора, стал главным архитектором Москвы и возглавил собственную «команду». С 1750 г. возглавил организованную им архитектурную школу, среди его учеников - А. Кокоринов, М. Казаков, А. Евлашев, и другие крупные архитекторы. Вел с учениками огромную работу по обмерам и укреплению зданий Московского Кремля, памятников Новгорода, Углича и др.

Крупнейший архитектор, мастер барокко середины XVIII в. Главный архитектор Москвы, в течение четверти века.

Впервые в России организовал систематическую подготовку архитектурных кадров.

Основные работы: в Москве - триумфальные ворота - Тверские и Красные, каменный Кузнецкий мост, дом (Нескучное), проекты Госпитального и Инвалидного домов, а также Воскресенских триумфальных ворот (не осуществлены), церковь Св. Никиты на Басманской ул. (?), реставрация колокольни Ивана Великого, реконструкция Всех-святского моста, достройка колокольни Троице-Сергиевой лавры, колокольня в Твери (совместно с И. Шумахером) - единственная сохранившаяся постройка.

Фельтен Георг Фридрих (Юрий Матвеевич) (1730-1801)

Родился в Санкт-Петербурге в семье чиновника Академии наук. Учился в гимназии при Академии. В 1744 г. уехал в Германию. Учился в Тюбингенском университете. Принимал участие в строительстве резиденции в Штутгарте. В 1749 г. вернулся в Россию. В 1749-1751 гг. учился в Академии художеств у Шумахера. Придворный архитектор, с 1783 г.- корреспондент Французской королевской академии, с 1784 г.- статский советник, с 1770 г.- академик, в 1772 г.- профессор Академии художеств, в 1785 г.- адъюнкт-ректор, в 1789-1794 гг.- директор Академии художеств. В 1794 г. вышел в отставку.

Обладая скромным талантом, Фельтен был чрезвычайно плодовит и трудолюбив; отличался хорошим вкусом. Классицист первого поколения, он отдал дань увлечению «готическими» стилизациями.

Основные работы в Санкт-Петербурге: Старый Эрмитаж, Чесменский дворец и церковь Иоанна Предтечи (Чесменская) за Московской заставой, Александровский сиротский институт около Смольного, протестантские церкви Св. Екатерины на Васильевском острове и Св. Анны на Кирочной ул., Армяно-грегорианская церковь на Невском проспекте, решетка Летнего сада (предположительно).

(1872-1936)

Родился в Орле в семье почтового чиновника. Детство провел в Риге, где окончил гимназию.

Основные работы: пространственная конст­руктивная система в виде сетчатого свода (ряд промышленных зданий); конструктивная система в виде висячего сетчатого металлического покры­тия (павильоны Нижегородской выставки 1896 г.); гиперболоидные «шуховские башни» (маяки, водо­напорные башни, радио-башни) из металлических стержней, пространственные конструкции в виде арочных ферм; участие в проектировании Верхних торговых рядов, а также гостиницы «Метрополь», Брянского (Киевского) вокзала, Казанского вокзала и др.

(1878-1939)

Родился в Берлине в семье офицера, детство провел в Тамбове, где окончил реальное училище. В 1896 г. поступил в Академию художеств, зани­мался архитектурой (класс), живо­писью (класс), графикой (класс), скульптурой (класс ­шева). Изучал памятники древних русских горо­дов. После окончания в 1906 г. Академии находился в пенсионерской поездке в Риме, Афинах, Кон­стантинополе; за представленные работы был вновь командирован в Италию. В 1911 г.- ака­демик архитектуры. С 1910 г. преподавал в школе Общества поощрения художеств в Санкт-Петер­бурге, с 1913 г.- директор женских архитектур­ных курсов.

Основная творческая деятельность Щуко приходится на послереволюционное время, когда он жил и работал в Москве.

Один из культурнейших и талантливейших людей своего времени, до революции - яркий представитель неоклассицизма. Впоследствии много и плодотворно работал в области архитектуры, графики, живописи, был крупным театральным художником и педагогом.

Основные работы до 1917 г.: доходные дома № 63 и 65 на Каменноостровском пр. в Петербурге, русские павильоны на Международных выставках в Риме и Турине, здание Киевской земской управы, церковь Политехнического института в Киеве.

(1873-1949)

Родился в Кишиневе в семи чиновника. Рано проявил способности к рисованию, после окончания гимназии поступил в Академию художеств (1891 г.). С 1894 г.-в мастерской. Выполнил обмеры мавзолея Гур-Эмир в Самарканде . По окончании Академии (1897 г.) получил право на поездку за границу, посетил Италию, Тунис, Францию, Англию, Бельгию.

Отчетную выставку рисунков Щусева одобрил.

Крупнейший архитектор, до революции - яркий и последовательный представитель неорусского стиля; основная деятельность принадлежит советской архитектуре, в которой он занимал одно из ведущих мест.

Основные работы до 1917 г.: реконструкция храма Василия в Овруче (XII в.), церковь в Новом Афоне, Троицкий собор в Почаевской лавре, храм-памятник на Куликовом поле, Марфо-Мариинская обитель на Б. Ордынке в Москве, храм в Михайловском Златоверхом монастыре в Киеве, Казанский вокзал в Москве, русский павильон на XI Международной выставке в Венеции.

План:

1.) Введение
2.) Основная часть.
I.) Архитектура первой половины XVIII века: барокко
II.) Архитектура барокко середины XVIII века
III.) Предпосылки появления и развития классицизма
IV.) Архитектура раннего классицизма (1760-1780 гг.)
V.) Архитектура строгого классицизма (1780-1800 гг.)
3.) Заключение
4.) Список использованной литературы

1.) Введение.
На протяжении многих веков русской истории дерево оставалось основным материалом при возведении зданий и сооружений. Именно в деревянной архитектуре были выработаны многие строительные и композиционные приемы, отвечающие природно-климатическим условиям и художественным вкусам народа, позднее оказавшие влияние на формирование каменного зодчества.
Частые пожары ускорили замену дерева камнем в ответственных городских сооружениях как городские стены, башни и храмы. Деревянные стены Новгородского детища с земляным валом и рвом упоминаются около 1044 г., а первые сведения о каменной ограде относятся к 1302 г. Первые данные о каменной ограде Киева датируются 1037 г., Старой Ладоги-1116 г., Москвы - 1367 г. При некоторых различиях архитектуры в отдельных частях Руси она имела ряд общих особенностей, определившихся одинаковыми условиями развития. Это и позволяет говорить о русском зодчестве вообще и его художественном проявлении в разных регионах страны на протяжении всей истории народа.
Архитектура - явление производное от конкретной функциональной необходимости, зависящее как от строительно-технических возможностей (строительных материалов и конструкций), так и от эстетических представлений, определяемых художественными взглядами и вкусами народа, его творческими представлениями.
При восприятии произведений русской архитектуры независимо от времени их возведения и размеров, четко прослеживается соразмерность соотношений между человеком и зданием. Крестьянская изба, городской жилой дом, церковь или другое здание - все они человеческого масштаба, что придает русскому зодчеству гуманистический характер.

2.) Основная часть.
I.) Архитектура первой половины XVIII века: барокко.
Семнадцатым веком завершается 700-летний период каменного древнерусского строительства, вписавшего не одну замечательную страницу в летопись мировой архитектуры. Ростки новых денежно-торговых отношений и рационального мировоззрения пробиваются сквозь закостенелые формы домостроевского быта и схоластические* догмы богословия. Здравые взгляды служилого дворянства и экономически преуспевающее купечество сказываются на многих сторонах общественной жизни и ее материальной оболочке - архитектуре. Ширится торговля, особенно в конце XVII в., с Германией, Фландрией, Англией. Становятся более тесными культурные связи с Польшей и Голландией. Расширению кругозора и проникновению в искусство и зодчество элементов западноевропейской художественной культуры способствовала совместная творческая работа русских, украинских и белорусских умельцев. Историческое единение трех братских народов, во многом исходящих из общих архитектурных тенденций, взаимно обогащало их мастерство. Жизнь настоятельно требовала строительства гостинных дворов, административных зданий, промышленных предприятий, ставила все новые практические задачи, обязывала зодчих искать технические и художественные решения. Централизация государственной власти сопровождалась регламентацией в области строительства. Нормализуется архитектурно-техническая документация. Совершенствуются проектные и отчетные материалы и осваиваются масштабные чертежи, унифицируются архитектурно-строительные детали.
Конец XVII века - это связующее звено между древнерусским зодчеством и архитектурой XVII века, время, подготовившее почву для нового художественного мировоззрения, способствующего творческому восприятию ордерной тектонической системы и формированию мастеров архитектуры для перехода к регулярному гражданскому строительству.
В начале XVII века основным строительным центром становится Петербург. В 1700 году Россия начала Северную войну против Швеции, чтобы освободить русские земли и возвратить Невские берега России. 1 мая 1703 года русские войска вошли в крепость Ниеншанц (у слияния рек Охта и Нева). Главная задача северной войны была решена взятием крепости. Выход в Балтийское море для России был открыт. Необходимо было только его обезопасить и закрепить. У разветвления Невы на три рукава, на небольшом Заячьем острове длиной и шириной примерно 750 на 350 метров, 27 мая 1703 года, по чертежу Петра I и военных инженеров заложили крепость нового бастионного типа -Петропавловскую крепость. Для прикрытия устья Невы с моря в 1703 году на острове Котлин было начато строительство военно-морской базы Кроншлот (Кронштадт). На южном берегу Невы, почти напротив Петропавловской крепости, в 1704 году по чертежу Петра I заложили судостроительную верфь-крепость - Адмиралтейство. Под защитой трех взаимодействующих крепостей началось возведение Петербурга, ставшего с 1712 года новой столицей России, провозглашенной в 1721 году империей.
__________
*Схоластика (от греч. scholastikos - школьный, ученый), тип религиозной философии, характеризующийся соединением теолого-догматических предпосылок с рационалстической методикой и интересом к формально-логическим проблемам.

Государственные и культурно-бытовые преобразования в Петровский период вызвали к жизни промышленных и общественных зданий и сооружений - фортификаций, верфей, заводов, производственных и гостинных дворов, коллегий, госпиталей, учебных и музейных помещений, театров и жилых зданий. Застройка Петербурга осуществлялась преимущественно по берегам Невы, ее рукавов и протоков, в силу сильной заболоченности почв и выхода к водным путям.
Размещение градоформирующих сооружений велось по указаниям самого Петра I. Первоначально поселения группировались по традиции слободами. Строились в виде крестьянских изб или городских хором с фасадами, иногда
расписанными под кирпичную кладку. Единственным примером раннего периода является воссозданный позднее рубленый домик Петра I на берегу Невы на Петроградской стороне, снаружи расписанный " под кирпич ".
С 1710 года стали строить только кирпичные дома. Несмотря на принудительные меры переселения в Петербург, строительство велось медленно. Идейно-политическая важность быстрого возведения столицы, выдвинула перед архитектурой ответственные задачи. Город надо было создать исходя из передовых градостроительных принципов, обеспечивающих его престижно-представительный характер не только во внешнем архитектурно-художественном облике, но и по планировочной структуре. Не хватало квалифицированных архитекторов. И в 1709 году учреждается Канцелярия, ведавшая всеми строительными делами. При ней создается школа для начального изучения зодчества. Рассчитывалось, что более глубокие познания ученики этой школы должны были получить в архитектурных командах в процессе практического сотрудничества опытных архитекторов. Однако школа и команды не могли обеспечить расширяющееся столичное строительство. Петр I приглашает опытных архитекторов из западных стран, что позволило почти сразу же вовлекать их в строительство города. А также отбирают талантливых молодых людей и командируют их для обучения в западноевропейские страны инженерным и архитектурным искусствам.
В новую столицу в 1710 году были приглашены: итальянцы Н.Микетти, Г.Киавери, К.Б.Растрелли, француз Ж.Б.Леблон, немцы Г.Маторнови, И.Шендель, А.Шлютер, голландец Г.Ван Болес. Они должны были не только строить, но и подготавливать русских архитекторов из учеников, работавших с ними. Из Москвы приехали итальянцы - М.Фонтана и инженер-фортификатор и архитектор Доменико Трезини. В Москве успешно работали одаренные русские архитекторы И.П.Зарудный, Д.В.Аксамитов, П.Потапов, М.И.Чочлаков, Я.Г.Бухвостов, Г.Устинов и другие. В то же время искусство архитектуры постигали посланные за границу, впоследствии ставшие крупными зодчими: Иван Коробов, Мордвинов и Иван Мичурин, Петр Еропкин, Тимофей Усов и другие. Таким образом, в новой столице работали зодчие разных национальных школ, но творили они иначе, чем у себя на родине, подчиняясь вкусам и требованиям заказчиков, а так же приспосабливаясь к специфическим условиям строящегося города. В результате их деятельности архитектура Петербурга той поры стала своеобразным сплавом исконно русских художественных традиций и формальных элементов, привнесенных из западноевропейских стран.

Русские, итальянские, голландские, немецкие и французские архитекторы возводили в русской столице хоромы, дворцы, храмы и государственные здания, архитектура которых имела общие художественные черты, определяющие архитектурный стиль, обычно называемый русским барокко XVIII века или Петровским барокко.
Все многообразие индивидуальных творческих взглядов различных архитекторов на практике смягчалось под влиянием двух основных факторов: во-первых, воздействием русских многовековых традиций, носителями и проводниками которых были исполнители архитектурных замыслов - многочисленные плотники, каменщики, штукатуры, лепщики и прочие строительные мастера. Во-вторых ролью заказчиков, и прежде всего самого Петра I, который чрезвычайно внимательно и требовательно рассматривал все проектные предложения архитекторов, отвергая те, которые не соответствовали с его точки зрения, облику столицы, или внося существенные а иногда и решающие изменения. Зачастую он сам указывал где,что и как строить, делаясь зодчим. По его инициативе разрабатывались генеральные планы Петербурга. Художественная общность петербургских строений петровского времени объясняется также особенностями строительных материалов. Дома в столице строили мазанкового типа и кирпичные, оштукатуреваемые в два цвета (стены - красные, светло-коричневые или зеленые, а лопатки, пилястры, наличники, русты на углах - белые). Для привлечения в Петербург каменщиков Петр I в 1714 году издал указ, запрещающий по всей России, кроме столицы, строительство из камня и кирпича. Особенности архитектурного стиля можно четко проследить при рассмотрении сохранившихся архитектурных произведений того времени, таких как "Монплезир" и "Эрмитаж" в Петегофе, здания Кунсткамеры и Двенадцати коллегий в Петербурге и.т.п.
По указанию Петра I Доменико Трезини (1670-1734) впервые в русской архитектуре разработал в 1714 году образцовые проекты жилых домов, предназначенных для застройщиков разного достатка: одноэтажные небольшие для беднейшего населения, побольше для знатных. Французский архитектор Ж.Б.Леблон (1679-1719) разрабатывал проект двухэтажного дома " для именитых "." Образцовый проект " напоминает хорошо сохранившийся летний дворец Петра I, который был построен Д.Трезини в 1710-1714 годах в летнем саду.
При всей простоте " образцовых " проектов жилых домов все они отличаются характером фасадов с ритмично размещенными проемами, обрамленными наличниками сдержанных очертаний и фигурными воротами сбоку. В отличие от средневековой застройки русских городов, где жилые строения стояли за заборами в глубине участков, все дома в столице должны были выходить фасадами на красные линии* улиц и набережных, формируя фронт их застройки и тем самым придавая городу организованный вид. Это градостроительное новшество нашло отражение и в застройке Москвы. Наряду с жилыми домами в Петербурге и его пригородах строились дворцы с представительными фасадами и обширными, богато украшенными парадными помещениями.
_____________________
* Условная граница в градостроительстве, отделяющая проезжую часть улицы от территории застройки

В сочетание с архитектурой начинает применяться декоративная скульптура, а в интерьерах - живописное убранство. Создаются загородные и пригородные резиденции с садами. Крупнейшими сохранившимися до наших дней общественными зданиями, созданными Д.Трезини, является Петропавловский собор и здание Двенадцати коллегий. Из-под свода Петровских ворот четко вырисовывается Петропавловский собор (1712-1733). Динамичный силуэт колокольни собора, увенчанный высоким золоченым шпилем и флюгером в виде ангела, поднимается из-за стен крепости на 122 метра, став одной из наиболее выразительных доминант в панораме города на Неве. Собор ознаменовал полное отступление от композиционной традиционности русского храмостроения. Собор для России был явлением новаторским. По своему плану и виду он не похож на православные, крестово-купольные пятиглавые или шатровые церкви. Собор представляет прямоугольное, удлиненное с запада на восток здание. Внутреннее пространство собора расчленяют мощные пилоны* на три почти равных и одинаковых по высоте (16 метров) пролета. Такой тип называется зальным, в отличие от храмов, у которых при том же плане средний пролет выше и часто шире боковых. Плановая и силуэтная композиция собора исходили из структуры прибалтийских лютеранских храмов зального типа с башней-колокольней, завершенной шпилем. Именно он должен был стать символом утверждения России в устье Невы и символом созидательной силы русского народа. Шпиле видное завершение церковных колоколен для петровского Петербурга было типичным явлением, определяющим силуэтный характер застройки города в первой трети XVIII века. Следует отметить и внутреннее убранство - деревянный резной позолоченный иконостас в стиле барокко. Иконостас выполнен под руководством зодчего и художника И.П.Зарудного (1722-1727 гг.) артелью московских мастеров.
На Васильевском острове формировался политический центр столицы и по проекту Д.Трезини возводится здание двенадцати коллегий (10 коллегий - органы государственного управления; сената и синода). Трехэтажное здание протяженностью 400 метров, состоит из двенадцати одинаковых корпусов с раздельными крышами и портиками, соединенные торцами. Все корпуса объединяет открытая аркада** с длинным коридором на втором этаже. По традиции петровского времени здание было окрашено в два цвета: кирпично-красный и белый. Первоначальная отделка интерьеров в виде лепного убранства сохранилось только в Петровском зале. Архитектурной ценностью того времени следует отметить дворец А.Д.Меньшикова (1710-1720 гг.). Трехъярусная ордерная система фасада с поярусными ритмичными рядами пилястр исходила из художественных принципов архитектуры итальянского Возрождения. Самым замечательным архитектурным наследием являются парадные комнаты, облицованные голландскими изразцами и парадная лестница с колоннами и пилястрами барочного ордера.
______________
*Пилон (от греч. pylon,букв.-ворота, вход),массивные столбы, служащие опорой перекрытий либо стоящие по сторонам входов или въездов.
**Аркада (франц. arcade), ряд одинаковых арок, опирающихся на колонны или столбы.

Применение ордеров в архитектуре Петербурга было продолжением традиций, воплощенных во многих сооружениях Москвы более раннего времени. Особенное место в панораме берегов Невы занимает оригинальный силуэт здания Кунсткамеры. Два крыла трехэтажного здания на цокольном этаже объединяет четырехъярусная башня. Углы ризалитов* и переломов стен башни в сочетании с двуцветной окраской фасада придают зданию нарядный вид. В силуэте башни отчетливо проявляется преемственность традиционных ступенчатых многоярусных строений Москвы начала XVIII века. После пожара при восстановлении фасад был упрощен.
В 1710 году Петр I издал указ, обязывающий вести застройку южного берега Финского залива. Возводятся дворцово-парковые ансамбли в Петергофе. К 1725 году возвели двухэтажный Нагорный дворец. В дальнейшем дворец подвергся перестройке и был расширен в середине XVIII века. Архитектором Растрелли.
В этот же период у самого залива был выстроен небольшой дворец, состоящий из нескольких помещений для Петра I и парадного зала - дворец Монплезир. Были построены павильон для уединения "Эрмитаж" и небольшой двухэтажный дворец "Марли".
Помимо Петербурга велось строительство в Москве и других городах Российской империи. Вследствии пожара в Москве в 1699 году было запрещено возводить деревянные постройки на пожарищах.
Вместе с тем формальное художественное сближение архитектуры каменных зданий Москвы с западноевропейским зодчеством, начавшееся в конце XVII века стало еще более заметным в начале XVIII века. Примером этому могут служить: дворец Ф.Я.Лефорта на Яузе (1697-1699 гг.); Старый Монетный Двор (1697 г.); церковь Успения на Покровке (1695-1699 гг.); церковь Знамения в Дубровицах (1690-1704 гг.). Это свидетельствует о том, что отечественные зодчие знали ордерную тектоническую систему и могли искусно сочетать ордерные и иные элементы с русскими традиционными приемами. Примером такого сочетания может служить Лефортовский дворец в Немецкой слободе, выстроенный одним из московских архитекторов. Фасады дворцы разделены мерным ритмом пилястр большого коринфского ордена. По сторонам въездной арки их ритм меняется, и они формируют пилястровый портик с фронтоном. Плановая система в тоже время представляет собой композицию замкнутого каре, принятую на Руси для торговых и иных дворов.
В XVIII веке ордерная система стала обычным декоративным приемом для придания разнообразным сооружениям нарядного облика.
Об этом свидетельствует художественное решение главного въезда во двор
Арсенала (1702-1736 гг.) в Кремле, которое представляет собой искусную трансформацию ордеров в сочетании с обилием декоративных рельефных деталей. Замечательным по архитектуре и художественному значению в московском зодчестве является церковь Архангела Гавриила (1701- 1707 гг.), созданная архитектором И.П.Зарудным (1670-1727 гг.). Архитектор проявил великолепное мастерство в использовании систем ордеров. Несущая часть объемов церкви разработана с применением большого ордера, с которым сочетаются элегантные композиции портиков у входа из двух легких колонн
________
*Ризалит (от итал. risalita - выступ), часть здания, выступающая за осн. линию фасада; обычно расположены симметрично по отн. к центральной оси фасада.

Коринфоргского ордера поддерживающих декоративно разработанный антаблемент с балюстрадой. Ордер в здании выражает тектонику экспозиции.
Новое направление в церковном зодчестве Москвы, ярко выраженное в архитектуре церкви Архангела Гавриила (Меньшикова башня), заключающееся в гармоничном сочетании традиционной русской объемно-пространственной композиции с формальными элементами нового стиля, оставило в Москве интересный образец - церковь Иоанна Воина (1709-1713) на Якиманке.
Из Петербурга в Москву были направлены архитекторы И.A.Mордвинов и И.Ф.Мичурин (1700-1763).Они занимались составлением планов Кремля, Китай-города и частично Белого города в связи с переездом царского двора в Москву и строительством по берегам Яузы дворцов придворной знати. Мичуриным в 1734-1739 был составлен план Москвы, представляющий значительный градостроительный документ Москвы XVIII века. В нем была запечатлена застройка города того времени. Продолжали развиваться другие города России. Интересным примером долговечности национальных архитектурных традиций в провинции является Петропавловский собор в Казани (1726 г).

II.) Архитектура барокко середины XVIII века.
В описываемый период В.Н.Татищев и М.B.Ломоносов закладывали основы отечественной исторической науки. Русская наука и культура высокого, не уступающего европейскому, уровня. Благодаря этому в 1755 году в России открылся первый университет, а в Петербурге Академия Художеств, сыгравшая большую роль в развитии искусства и архитектуры классицизма.
Россия в середине XVIII века стала одной из самых развитых европейских стран. Все это обуславливало торжественно-декоративный облик дворцов и храмов- основных типов монументальных зданий в России в этот период. К самым выдающимся архитекторам того времени относятся воспитанники И.K.Kоробова-С.И.Чевакинский и Д.В.Ухтомский. Крупнейшим архитектором середины XVIII ввека является Ф.Б.Pасстрелли. Одновременно с ним творили многие безвестные крепостные архитекторы, живописцы, лепщики, резчики и прочие мастера прикладного искусства.
В середине XVIII века стиль барокко в России имел ярко выраженные самобытные особенности благодаря преемственности декоративных композиционных приемов русского зодчества начала XVIII века. Нельзя не подчеркнуть специфическую национальную особенность архитектуры барокко в середине XVIII века - полихромия фасадов, стены которых окрашены в синие, красные, желтые и зеленые цвета. Дополнением к этому служат пучки колонны, пилястры, обрамленные окна. Характерной чертой архитектурных произведений является то, что группы зданий или корпусов зачастую формируют замкнутый архитектурный ансамбль, раскрывающийся лишь при проникновении внутрь его. В дворцовых и церковных помещениях наряду с лепным живописным убранством стен и потолков выполнялись многоцветные узорчатые полы из разных пород дерева. Плафонная живопись создает иллюзию бесконечности поднимающегося вверх зала, что подчеркивается парящими в небе фигурами разной соразмерности, четко отделяющими и разную отдаленность их от зрителя. Стены парадных помещений обрамлялись сложными профилированными позолоченными тягами. Интересны приемы планировки залов. Во дворцах они расположены по принципу, согласно которому двери проходных залов на общей оси, причем их ширина иллюзорно увеличивается.
Императорские и усадебные дворцы создавались в единстве с садами и парками, которым присуще регулярная планировочная система с прямолинейными аллеями, подстриженной древесной растительностью и орнаментными цветниками. В данном разделе особо следует отметить о творениях обер архитектора Растрелли Франческо Бартоломео (1700-1771 гг.), творчество которого достигло апогея в 1740-1750 гг. К основным произведениям относятся: ансамбль Смольного монастыря в Петербурге; дворцы в Курляндии (Латвия), в Рундаве и Митаве (Елгава); дворцы елизаветинских вельмож М.И.Воронцова и С.Г.Строганова в Петербурге; императорские дворцы - Зимний в столице, Большой (Екатерининский) в Царском Селе (Пушкине), Большой дворец в Петергофе, Адреевская церковь и Мариинский дворец в Киеве. Все они характеризуют стиль барокко середине XVIII века в России. Одновременно с Ф.Б.Растрелли работал архитектор Чевакинский С.И. (1713-1770 гг.). Наиболее замечательным творением Чевакинского С.И. сохранившимся до наших дней, было проектирование и постройка громадного двухэтажного Никольского военно-морского собора (1753-1762 гг.) в Петербурге. Учеником Чевакинского являлся будущий архитектор В.И.Баженов.
Крупнейшим представителем Московского барокко середины XVIII века был архитектор Ухтомский Д.В. (1719-1774 гг.). Его творчество развертывалось под влиянием художественных воззрений и произведений Ф.Б.Растрелли, в частности в Москве и Подмосковье: дворцов в кремле, Аннегофе и Перове. До наших дней дошло лишь одно произведение Ухтомского - пятиярусная колокольня в Троицко-Сергиевской лавре в Загорске.

III.) Предпосылки появления и развития классицизма.
В 1760-х годах в России произошла смена архитектурно-художественного стиля. Декоративное барокко, достигшее своего апогея в творчестве величайшего представителя этого направления - зодчего Ф.Б.Растрелли, уступило место классицизму, быстро утвердившемуся в Петербурге и Москве, а затем распространившемуся по всей стране. Классицизм (от лат.- образцовый) - художественный стиль, развивающийся путем творческого заимствования форм, композиций и образцов искусства античного мира и эпохи итальянского возрождения.
Для архитектуры классицизма характерны геометрически правильные планы, логичность и уравновешенность симметричных композиций, строгая гармония пропорций и широкое использование ордерной тектонической системы. Декоративный стиль барокко перестал соответствовать экономическим возможностям круга заказчиков, все расширяющегося засчет мелкопоместных дворян и купечества. Перестал он отвечать также изменившимся эстетическим воззрениям.
Развитие архитектуры обусловлено экономическими и социальными факторами. Экономика страны привела к образованию обширного внутреннего рынка и активизации внешней торговли, что способствовало продуктивности помещичьих хозяйств, ремесленного и промышленного производства. В результате чего возникла необходимость возведения казенных и частновладельческих сооружений, зачастую государственного значения. К ним относились торговые постройки: гостиные дворы, рынки, ярмарочные комплексы, контрактовые дома, лавки, разнообразные складские сооружения. А также уникальные здания общественного характера - биржи и банки.
В городах стали строить много казенных административных зданий: губернаторские дома, больницы, тюремные замки, казармы для военных гарнизонов. Интенсивно развивались культура и просвещение, что вызвало необходимость в строительстве многих зданий, учебных заведений, различных академий, институтов - пансионатов для дворянских и мещанских детей, театров и библиотек. Быстро росли города, прежде всего засчет жилой застройки усадебного типа. В условиях огромного строительства, разворачивавшегося в городах и помещичьих усадьбах, возросших строительных нужд, архитектурные приемы и многодельные формы барокко, изысканно-сложные и пышные, оказались неприемлемыми, так как декоративность этого стиля требовала значительных материальных затрат и большого количества квалифицированных мастеров различных специальностей. Исходя из сказанного, возникла настоятельная необходимость в пересмотре основ зодчества. Таким образом, глубокие внутригосударственные предпосылки материального и идеологического характера обусловили кризис стиля барокко, его отмирание и привели в России к поискам экономической и реалистичной архитектуре. Поэтому именно классическая архитектура античности, целесообразная, простая и ясная и вместе с тем выразительная, послужила эталоном красоты, стала своего рода идеалом, основой формирующегося в России классицизма.

IV.) Архитектура раннего классицизма (1760-1780 гг.).
Для руководства повсеместной градостроительной деятельностью в декабре 1762 года было учреждена комиссия о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы. Созданная для регулирования застройки обеих столиц, вскоре стала руководить всем градостроительством в стане. Комиссия функционировала до 1796 года. За этот период ею последовательно руководили видные архитекторы: А.В.Квасов (1763-1772 гг.); И.Е. Старов (1772-1774 гг.); И.Лем (1775-1796 гг.). Помимо урегулирования планировки Петербурга и Москвы комиссия за 34 года создала генеральные планы 24 городов (Архангельска, Астрахани, Твери, Нижнего Новгорода, Казани,Новгорода, Ярославля, Костромы, Томска, Пскова, Воронежа, Витебска и других). Главными градоформирующими факторами считались водные и сухопутные магистрали, сложившиеся аминистративные и торговые площади, четкие границы городов. Упорядочение городской планировки на основе геометрически правильной прямоугольной системы. Застройка улиц и площадей городов регламентировалась по высоте. Главные улицы и площади должны были застраиваться образцовыми домами, поставленные вплотную друг к другу. Это способствовало единству организации улиц. Архитектурный облик домов определялся несколькими утвержденными образцовыми проектами фасадов. Они отличались простотой архитектурных решений, их плоскости оживляли лишь фигурные повторяющиеся обрамления оконных проемов.
В городах России жилая застройка имела обычно один-два этажа, лишь в Петербурге этажность поднималась до трех-четырех. В данный период А.В.Квасовым разработан проект благоустройства набережной реки Фонтанки. Образование сквозных проездных набережных и предмостных площадей, превратили Фонтанку в важную дугообразующую магистраль. Для Москвы в 1775 оду был составлен новый генеральный план, сохранявший радиально-кольцевую структуру и наметивший систему площадей полукольцом охвативших Кремль и Китай-город. Для рассмотрения и утверждения проектов частновладельческой застройки в 1775-1778 гг. функционировал специальный Каменный приказ. В 1760 годах в русской архитектуре все заметней стали проявляться черты классицизма. Самым ранним проявлением классицизма был проект "Увеселительного дома" в Ораниенбауме (ныне не существует). Составленный архитектором А.Ф.Кокориным и так называемый Ботный дом А.Ф.Виста (1761-1762 гг.) в Петропавловской крепости.
В этот период в России работали известные архитекторы: Ю.М,Фельтен и К.М.Бланк, итальянец А.Ринальди, Француз Т.Б. Валлен-Деламонт. Рассматривая данный период в хронологической последовательности возведения строений следует отметить, что классические формы и ясные композиционные приемы все больше вытесняли чрезмерную декоративность. Здесь необходимо рассмотреть основные творения зодчих, сохранившиеся до наших дней. Антонио Ринальди (1710-1794 гг.) - Китайский дворец (1762-1768 гг.) в Ораниенбауме. Интерьер дворца свидетельствует о высоком художественном мастерстве зодчего. Прихотливые очертания дворца гармонировали с окружающей парковой композицией, с искусственным водоемом и красиво оформленной растительностью. Среда парадных помещений одноэтажного дворца особенно выделяются величавой красотой - Большой зал, Овальный зал, зал Муз. Китайский кабинет с элементами убранства, Стеклярусный кабинет. Павильон Катальной горки (1762-1774 гг.) хорошо сохранившийся трехэтажный павильон с колоннадами обходных галерей на втором и третьем этаже. Павильон в Ломоносове единственное сохранившееся напоминание о народных развлечениях. Мраморный дворец (1768-1785 гг.) относится к уникальным явлениям Петербурга и России, благодаря многоцветной облицовке фасадов. Трехэтажное здание расположено на участке между Невой и Марсовом полем и имеет П-образную композицию с крыльями, образующими довольно глубокий парадный двор. Дворец в Гатчине (1766-1781 гг.) составляет трехэтажный с проходной галерей, внизу основной корпус дополненный пятигранными шести ярусными видовыми башнями и дугообразные двухэтажные крылья, охватывающие парадный двор. После передачи дворца царевичу Павлу (1783 г.) был перестроен внутри и дополнен замкнутыми каре по концам первоначальной композиции В.Ф.Бренна.
Сдержанная пластика фасадов комплексируется благородством местного камня - светло-серого пудостского известняка. Парадные интерьеры расположены на втором этаже, из них наиболее значительны Белый зал, Аванзал, мраморная столовая и другие. Дворец был разрушен в годы фашистской оккупации. Ныне реставрирован. Кроме указанных выше А.Ринальди выстроил несколько православных храмов, особенностью которых является сочетание в одной композиции вновь утвердившегося еще в период барокко пятиглавия и высокой многоярусной колокольни. Искусственное использование классических ордеров, по ярусное их расположение на колокольнях и деликатная планировка фасадов свидетельствует о стилистической действительности художественных образов, что соответствует раннему классицизму. Помимо монументальных зданий А.Ринальди создал ряд мемориальных сооружений. К ним следует отнести Орловские ворота (1777-1782 гг.); Чесменская колонна (171-1778 гг.) в Пушкине; Чесменский обелиск в Гатчине (1755-1778 гг.). Учреждение Академии художеств в 1757 году обусловило новых архитекторов, как русских, так и иностранных. К ним относится приехавший из Москвы А.Ф.Кокоринов (1726-1772 гг.) и приглашенный из Франции И.И.Шуваловым Ж.Б.Валлен-Деламонт (1729-1800 гг.). К творениям указанных зодчих следует отнести дворец Г.А.Демидова. Особенность дворца Демидова - чугунная наружная терраса и чугунные лестницы с дугообразно расходящимися маршами, соединяющими дворец с садом. Здание Академии художеств (1764-1788 гг.) на Университетской набережной Васильевского острова. В зданиях прослеживается отчетливость стиля раннего классицизма. Сюда следует отнести главный корпус Педагогического института Герцена. Северный фасад Малого Эрмитажа; Строительство большого Гостиного двора, возведенного на заложенных по контуру целого квартала фундаментах. А.Ф. Кокоринов и Ж.Б.Валлен-Деламонт создавали в России дворцовые ансамбли, которые отражали архитектуру парижских особняков, отелей с замкнутым парадным двором. Примером этому мог служить не сохранившийся до наших дней дворец И.Г.Чернышева. В середине XIX века на его месте у Синего моста был возведен архитектором А.И.Штакеншнейдером Мариинский дворец. В этот же период развернул большую строительную деятельность архитектор Фельтон Ю.М. Его творчество формировалось под влиянием Ф.Б.Растрелли, а затем он начал творить в рамках раннего классицизма. Наиболее значительными творениями Фельтена являются: здание Большого Эрмитажа, Александровский институт, расположенный рядом с ансамблем смольного монастыря. Здание института с тремя внутренними дворами хорошо сохранила свой первоначальный вид, отвечающий раннему классицизму. Самое совершенное произведение Ю.М.Фельтена - это ограда Летнего сада со стороны набережной Невы (1770-1784 гг.). Она создана при творческом участии П.Е.Егорова (1731-1789 гг.); железные звенья выковали тульские кузнецы, а гранитные столбы с фигурными вазами и гранитный цоколь изготовили путиловские каменотесы. Ограду отличает простота, удивительная пропорциональность и гармония частей и целого. Поворот русской архитектуры в сторону классицизма в Москве ярче всего проявился в огромном ансамбле Воспитательного дома, воздвигнутом в (1764-1770 гг.), неподалеку от Кремля на берегу Москвы реки по замыслу архитектора К.И.Бланка (1728-1793 гг.). В подмосковной усадьбе Кусково К.И.Бланк в 1860 году возвел импозантный павильон "Эрмитаж". В соответствие с возникновением и развитием классицизма на смену регулярной французской системе садово-паркового искусства приходит пейзажная (английская система), распространившаяся в Западной Европе и прежде всего в Англии.

V.) Архитектура строгого классицизма (1780-1800 гг.)
Последняя четверть восемнадцатого столетия ознаменовалась крупными социально-историческими событиями (закреплены за Россией Крым и северное побережье Черного моря). Быстро развивалась экономика государсва. Формировался всероссийский рынок, ярмарки и торговые центры. Значительно развивалась металлургическая промышленность. Расширялась торговля со средней Азией и Китаем. Активизация экономической жизни способствовали количественному и качественному росту городов и помещичьих усадьб. Все эти явления нашли заметное отражение в градостроительстве и архитектуре. Архитектура русской провинции характеризовалась двумя особенностями: большинство городов получило новые генеральные планы. Архитектура городов, особенно городских центров, формировалась на основе приемов строгого классицизма. Наряду с типами зданий, известными ранее, в городах стали строить новые сооружения. В городах еще сохранивших следы оборонительных сооружений, они в результате осуществления новых планов все больше исчезали, и эти города приобретали градостроительные черты, свойственные большинству русских городов. Расширилось усадебное строительство, особенно на юге России и в Поволжье. При этом вырабатывалась система размещения различных хозяйственных строений в зависимости от природных условий. В провинциальных усадьбах знатных владельцев, господские дома представляли собой каменные сооружения дворцового типа. Парадная архитектура классицизма с портиками стала олицетворением социального и экономического престижа. В рассматриваемый период выдающимися зодчими России были созданы архитектурные творения, являющиеся достоянием не только России, но и всего мира. Некоторые из них, а именно: Баженов Василий Иванович (1737-1799) - строительство Большого Кремлевского дворца и здания коллегий на территории московского Кремля. Несмотря на то, что выдающийся замысел осуществлен, не был его значение для судьбы русской архитектуры было велико, прежде всего, для окончательного утверждения классицизма как основного стилистического направления в развитии отечественного зодчества. Создание в подмосковном селе Царицыно загородной царской дворцово-парковой резиденции. Все строения ансамбля расположены на пересеченной местности, части которой соединены двумя фигурными мостами, благодаря чему сложилась единая, необыкновенно красивая панорама, не имеющая аналогов в истории архитектуры. Дом Пашкова (1784-1786 гг.), ныне старое здание Библиотеки В.И.Ленина. Состоящая из трех различных частей, силуэтная композиция дома, венчающего озелененный пригорок является и до сих пор одной самой совершенной работой всего русского классицизма конца XVIII века. Завершением творчества Баженова был проект Михайловского замка в Петербурге (1797-1800 гг.). Замок был выстроен без участия зодчего управляющим строителем был В.Ф.Бренна который внес существенные изменения в трактовку главного фасада. Казаков М.Ф.: Петровский дворец - облику дворца он придал ярко выраженный национальный характер, ансамбль Петровского дворца - выдающийся образец гармонического архитектурного синтеза классических принципов и русской национальной живописи. Здание Сената в Московском Кремле - ротонда Сената признана в архитектуре русского классицизма лучшим парадным круглым залом и является первым в России примером композиции подобного типа. Этот зал - важное звено в развитии русского классицизма. Церковь Филиппа Митрополита (1777-1788 гг.). Была использована классическая русская композиция применительно к православному храму. Во второй половине 18 века ротонда стала воплощаться в зодчестве русского классицизма при создании культовых зданий, она же была использована при постройке мавзолея Барышникова под Смоленском (1784-1802 гг.). Голицынская больница (ныне первая городская больница Пирогова). Здание Университета (1786-1793 гг.). Здание Университета пострадало в 1812 году и было воссоздано с изменениями в 1817-1819 гг.
Утверждение нового генерального плана Москвы в 1775 году стимулировало жилую частновладельческую застройку, широко развернувшуюся в 1780-1800 гг. К этому времени окончательно выработались два объемно-планировочных типа городских усадеб - первый основной жилой дом и флигели, расположенные по красной линии улицы, образуя систему из трех частей, формирующую фронт застройки; второй - жилая усадьба с открытым парадным двором, охваченным крыльями и флигелями. С 1770 годов в Петербургском строительстве отчетливо прослеживается развитие классицизма на основе античных римских принципов эпохи Возрождения. Некоторые из них, именно: архитектор Старов И.Е. (1745-1808 гг.) возводит Таврический дворец (1883-1789 гг.) пейзажным садом; Троицкий собор (1778-1790 гг.) в Александро-Невской Лавре. Постройка собора имела важное идейно-патриотическое значение, так как под сводами храма находится гробница Александра Невского. Кроме названных выше величайших строений, Старов занимался проектированием для южных губерний, разработал планы новых городов Николаева и Екатеринославля; в последней зодчий выстроил дворец наместника края - Г.А.Потемкина.
Архитектор Волков Ф.И. (1755-1803 гг.). К 1790 году разработал образцовые проекты казарменных зданий, подчинив их облик принципам классицизма. Самыми крупными произведениями являются здание Морского Кадетского корпуса (1796-1798 гг.) на набережной Невы. Ансамбль Главного Почтамта (1782-1789 гг.).
Архитектор Кваренги и Джакомо (1744-1817 гг.). В творениях Кваренги ярко воплощены черты строгого классицизма. Некоторые из них: дача А.А.Безбородко (1783-1788 гг.). Здание Академии Наук (1783-1789 гг.), Эрмитажный театр (1783-1787 гг.), здание Ассигнационного банка (1783-1790 гг.), Александровский дворец (1792-1796 гг.) в Царском селе, Триумфальная арка в 1814 году - Нарвские ворота.
В Петербурге продолжались важные работы по благоустройству. Создавались гранитные набережные Невы, малых рек и протоков. Возводились замечательные архитектурные памятники, ставшие важными градоформирующими элементами. На берегу Невы перед незаконченным строительством Исаакиевского собора в 1782 году был открыт один из лучших конных элементов в Европе - памятник Петру I (скульптор Э.М.Фальконе и М.А.Колло; змея выполнена скульптором Ф.Г.Гордеевым). Замечательная бронзовая пустотелая скульптурная композиция на естественной гранитной скале. Скала своими размерами (высотой 10.1 метра, длиной 14.5 метра, шириной 5.5 метров) соответствовала просторной прибрежной площади. Другой памятник Петру I был установлен в ансамбле Михайловского замка (1800 год). Была использована бронзовая конная статуя (скульптор К.Б.Расстрели - отец, архитектор Ф.И.Волков, барельефы - скульпторы В.И.Демунт-Малиновский, И.И.Теребинов, И.Моисеев под руководством М.И.Козловского). В 1799 году на Царицыном лугу (Марсово поле) установлен 14-и метровый обелиск "Румянцева" (архитектор В.Ф.Бренна) в 1818 году перенесен на Васильевский остров к Первому Кадетскому корпусу, где учился выдающийся военачальник П.А.Румянцев. В 1801 году на Царицыном лугу был
открыт памятник великому русскому полководцу А.В.Суворову (скульптор М.И.Козловский, передвинутый ближе к берегу Невы.

3.) Заключение.
Наиболее важными прогрессивными традициями русского зодчества, имеющими огромное значение для практики поздней архитектуры, являются ансамблевость и градостроительное искусство. Если стремление к формированию архитектурных ансамблей первоначально носило интуитивный характер, то в дальнейшем времени оно стало осознанным.
Архитектура преобразовывалась во времени, но тем не менее некоторые особенности русского зодчества бытовали и развивались на протяжении столетий, сохраняя традиционную устойчивость вплоть до XX века, когда космополитическая сущность империализма не стала их постепенно истирать.

4.) Список использованной литературы .

Аркин Д.Е. Русский архитектурный трактат-кодекс XVIII века. Должность архитектурной экспедиции. - В кн.: Архитекурный архив. М., 1946.

Белехов Н.Н., Петров А.Н. Иван Старов. М., 1950.

Пилявский В.И. История Русской архитектуры. Л., 1984.

В первой половине XVIII века в Москве были построены такие известные здания, как Меншикова башня, а также разрушенные впоследствииКрасные ворота.

Наиболее значительные достижения в московской архитектуре второй половины XVIII века связаны с работами таких архитекторов, как Василий БаженовиМатвей Казаков. Оба они известны прежде всего поархитектурному комплексу в ЦарицыноиПетровскому замку. Баженов построил знаменитыйПашков дом. По проектам Казакова построеныБлагородное собрание,дворец генерал-губернатора,здание Сената в Московском Кремле,дом Елисееваи многие другие московские здания.

Матве́й Фёдорович Казако́в (1738 -1812) - русский архитектор, который в годы правления Екатерины II перестроил центр Москвы в палладианском стиле . Один из крупнейших представителей русской псевдоготики . Разработчик проектов типовой застройки.

1 Биография

2 Работы

3 Примечания

Биография

Матвей Казаков родился в 1738 году в Москве, в семье подканцеляриста Главного комиссариата Фёдора Казакова - выходца из крепостных. Семья Казаковых жила около Кремля , в районе Боровицкого моста . В 1749-м или начале 1750-го года умер отец Казакова. Мать, Федосья Семёновна, решила отдать сына в архитектурную школу известного зодчего Д. В. Ухтомского ; в марте 1751 года Казаков стал учеником в школе Ухтомского и пробыл в ней до 1760 года. С 1768 г. работал под руководством В. И. Баженова в Экспедиции кремлёвского строения ; в частности, в 1768-1773 гг. он участвовал в создании Большого Кремлёвского дворца, а в 1775 г. - в оформлении праздничных увеселительных павильонов на Ходынском поле . В 1775 году Казаков был утверждён в звании архитектора.

Наследие Казакова включает множество графических работ - архитектурных чертежей, гравюр и рисунков, в том числе «Увеселительные строения на Ходынском поле в Москве» (тушь, перо, 1774-1775; ГНИМА), «Строительство Петровского дворца» (тушь, перо, 1778; ГНИМА).

Казаков проявил себя и как педагог, организовав при Экспедиции кремлёвского строения архитектурную школу; его учениками были такие архитекторы, как И. В. Еготов , А. Н. Бакарев , О. И. Бове и И. Г. Таманский. В 1805 году школа была преобразована в Архитектурное училище.

Во время Отечественной войны 1812 года родственники увезли Матвея Фёдоровича из Москвы в Рязань . Там зодчий узнал о пожаре Москвы - это известие ускорило кончину мастера. Казаков скончался 26 октября (7 ноября ) 1812 года в Рязани и был похоронен на кладбище (ныне не сохранившемся) Рязанского Троицкого монастыря .

Его именем в 1939 году была названа бывшая Гороховская улица в Москве. Также его именем названа бывшая Дворянская улица в Коломне . В 1959 году в Керчи по инициативе главного архитектора города А.Н. Морозова вновь образованная улица стала носить имя Казакова в честь его 225-летия.

Работы

Многие памятники казаковской Москвы сильно пострадали во время пожара 1812 года и были восстановлены с отклонениями от первоначального замысла архитектора. Авторство Казакова в отношении многих палладианских построек, особенно построенных по типовым проектам за пределами Москвы, гадательно и крайне спорно (несмотря на содержащиеся в краеведческих изданиях утверждения).

Памятник Василию Баженову и Матвею Казакову (на переднем плане) в Царицыне работы Леонида Баранова

Пречистенский дворец в Москве (1774-1776);

Здание Сената в московском Кремле (1776-1787);

Здания университета на Моховой (1786-1793, после пожара 1812 г. перестроены Доменико Жилярди );

Ново-Екатерининская больница (1774-76);

Благородное собрание (1775);

Дом архиепископа Платона, впоследствии Малый Николаевский дворец (1775);

Петровское-Алабино , дом-усадьба Мещерских (1776);

Церковь Филиппа Митрополита (1777-1788);

Путевой дворец (Тверь) ;

Дом Козицких на Тверской (1780-1788);

Храм Вознесения на Гороховом поле (1790-1793);

Церковь Космы и Дамиана на Маросейке (1791-1803);

Дом-усадьба Демидова в Гороховском переулке (1789-1791) ;

Дом-усадьба Губина на Петровке (1790-е);

Голицынская больница (1796-1801);

Павловская больница (1802-1807);

Дом-усадьба Барышникова (1797-1802);

Генеральный план Коломны 1778 года;

Церковь Спаса в селе Райсемёновское , достраивал в 1774-1783

Петровский подъездной дворец (1776-1780);

Генерал-губернаторский дом (1782);

Приписываемое

Тихвинская церковь, дом архиерея, башни Старо-Голутвина монастыря (1780-е)

Мавзолей в Николо-Погорелом (Смоленская обл., 1784-1802).

Дом Мусина-Пушкина на Разгуляе

22. Градостроительное развитие Петербурга в 1760-х – 1790-х годах. Мосты и набережные.

Вторая половина XVIII века внесла много нового в отечественную архитектуру. Рост промышленности, торговли, увеличение городов, а также крупные успехи русской науки обусловили изменения в строительстве. Передовые архитекторы этого времени разрабатывали вопросы, связанные с планировкой городов, создавали новые типы общественных зданий. Радикальными были изменения во внешнем облике построек. Формы, применявшиеся в середине XVIII века для отдельно стоящих уникальных дворцовых и церковных сооружений, естественно, оказались непригодными для более широкого по масштабам строительства. Новое содержание определило и соответствовавшие ему формы. Зодчие обращались к наследию античной, в первую очередь древнеримской, классики. От последней они брали ордера, которые воспроизводились чрезвычайно точно с соблюдением правильности соотношений и деталей. Ордера стали главным средством тектонического и пластического решения фасадов и интерьеров. Другое требование, предъявляемое к архитектурным сооружениям этого времени, - гармоничность пропорций, как в отношении общих объемов, так и отдельных элементов построек. Архитектурные приемы, разработанные на основании творческого обращения к античности, получили в дальнейшем наименование русского классицизма.

С начала 1760-х годов развернулись крупные градостроительные работы - в Петербурге, Москве, ряде других русских городов. Большое значение в строительстве Петербурга имели работы по регулированию берегов Невы и малых рек, проведению новых каналов, строительству гранитных набережных, сооружению первых каменных мостов. "В гранит оделася Нева, мосты повисли над водами", - метко и точно охарактеризует впоследствии эти работы А. С. Пушкин. Одновременно шла разработка системы крупных площадей на территории окончательно определившегося к этому времени центра города у Адмиралтейства. Созданы были площади у Фонтанки; ее берега соединили семь монументальных разводных мостов. В Москве, на месте старых крепостных стен Белого города, возникло кольцо широких красивых бульваров, определив облик многих улиц. Значительные строительные работы осуществлены и в ряде других городов. Так, в Твери (ныне г. Калинин) после пожара 1763 года реконструирован на новых началах весь центр города. Немалое строительство развернулось в Ярославле.

Вместе с тем построены были и отдельные крупные сооружения нового назначения. На берегу Невы А. Ф. Кокориновым (1726-1772), учившимся у Коробова, у Ухтомского, и Ж.-Б. Баллен-Деламотом (1729-1800) возведено громадное здание Академии художеств (1764-1788, ил. 33). Около Смольного монастыря, превращенного в эти годы в закрытое привилегированное учебное заведение, Ю. М. Фельтен построил новый большой корпус уже специально для учебных целей. В Москве сооружено обширное здание Воспитательного дома. В общих схемах их решений еще много от прежних дворцовых сооружений, но вместе с тем зодчие смело разрабатывали и новые приемы, создавали удобные, рациональные планы. Внешний облик этих зданий также решен по-иному - в строгих и простых формах.

Ил. 33. А. Ф. Кокоринов, Ж.-Б. Валлен-Деламот. Академия художеств. 1764-1788. Ленинград

Простота и сдержанность характерны и для других сооружений этого времени. Показателен построенный архитектором А. Ринальди (ок. 1710-1794) в центральной части Петербурга Мраморный дворец (1768-1785), фасады его отличаются четкостью композиции, гармоничностью пропорций.

То, что намечалось в работах 1760-х годов, получило в дальнейшем особо яркое и последовательное раскрытие в творчестве ведущих зодчих этого времени - Баженова, Казакова, Старова, Кваренги.

В. И. Баженов (1737-1799). Василий Иванович Баженов начал заниматься в школе Ухтомского, затем учился в Московском университете у Чевакинского и, наконец, закончил Академию художеств. После заграничной командировки он поселился в Москве, с которой связаны его крупнейшие постройки и проекты. Особо видное место среди них принадлежит проекту Кремлевского дворца и строительству в Царицыне под Москвой.

Ил. 49. В. И. Баженов. Въездные павильоны Михайловского замка. 1798-1800. Ленинград

В 1768-1773 годах Баженов возглавил проектную мастерскую - так называемый Модельный дом, где велась работа над проектом грандиозного нового Кремлевского дворца. Предполагалось, что дворец охватит весь кремлевский холм. На его внутренних дворах-площадях должны были находиться древние памятники Кремля. В отличие от характерных приемов дворцовых сооружений середины века Баженов выдвигает на первое место решение общих задач планировки. Он намечает создание на территории кремлевского холма целой системы площадей и объединяющих их проездов и задумывает весь дворец, учитывая общую планировку и конкретные особенности местности. В тесной связи с новым зданием дворца (главный корпус которого был ориентирован к Москве-реке) были задуманы и большие корпуса главных административных учреждений Москвы. Въезд с Красной площади через Спасские ворота приводил к основной площади (двору) в виде грандиозного зала под открытым небом с расположенными амфитеатром местами для больших собраний. Поблизости должен был находиться и главный вход во дворец. Проект Баженова (1767-1775) не получил осуществления, но созданная им грандиозная модель (ныне в ГНИМА, ил. 51) оказала сильное воздействие на развитие архитектуры того времени.

Ил. 51. В. И. Баженов. Модель Кремлевского дворца в Москве. Фрагмент. 1773

В строительстве ансамбля в Царицыне Баженов также смело и по-новому подошел к поставленной перед ним задаче. В отличие от дворцовых сооружений середины века он создал здесь живописный пейзажный парк с размещенными в нем небольшими павильонами, органически связанными с теми конкретными участками, на которых они возведены. В своеобразных архитектурных формах царицынских построек Баженов пытался развивать традиции древнего московского зодчества. Заброшенные еще в конце XVIII века, эти постройки дошли до нас в полуразрушенном состоянии.

Из построек Баженова в Москве особое значение имеет бывший Пашков дом (1784-1786), ныне старое здание Библиотеки имени В. И. Ленина. Зодчий хорошо использовал рельеф участка и учел местонахождение здания в непосредственной близости от Кремля.

Баженов был не только замечательным зодчим-практиком, он принадлежал и к крупнейшим представителям русской художественной культуры конца XVIII века. Если многие из его начинаний и не получили осуществления в сложных условиях того времени, то его попытки создания общественной картинной галереи в Москве, организация художественной школы, издания громадного гравированного труда о русском зодчестве, проект реформы Академии художеств наглядно свидетельствуют о его передовых взглядах, о неутомимом стремлении развивать национальное русское изобразительное искусство и зодчество. Таков Баженов - человек славной и вместе с тем почти трагической творческой судьбы.

М. Ф. Казаков (1738-1812). Наряду с Баженовым в Москве работал Матвей Федорович Казаков, своим образованием обязанный школе Ухтомского. Практическая деятельность Казакова началась в Твери, но важнейшие его постройки были выполнены в Москве. Сперва он был ближайшим помощником Баженова по Модельному дому, с середины 1770-х годов началась его самостоятельная работа. Одной из первых выдающихся построек Казакова было здание Сената в Кремле (1776-1787), ныне Верховного Совета СССР (ил. 50). Казаков превосходно учел и использовал особенности отведенного для строительства треугольного по форме участка и создал постройку, в которой монументальность общего облика и парадность композиции органически сочетаются с необычным для того времени удобством и целесообразностью плана. Во внутренней отделке особенно замечателен большой круглый зал (ныне Свердловский).

Ил. 50. М. Ф. Казаков. Здание Сената в Московском Кремле (ныне здание Верховного Совета СССР). 1776-1787

В дальнейшем Казаковым было построено много различных зданий в Москве, среди которых особенно выделяются университет (после пожара 1812 г. восстановленный Д. Жилярди, изменившим внешний облик, но сохранившим первоначальную общую композицию и планировку) и Голицынская больница (1796-1801, первая крупная городская больница Москвы), относящаяся к числу последних и наиболее строгих по стилю работ зодчего.

И. Е. Старов (1745-1808). Один из крупнейших зодчих этого времени Иван Егорович Старое также получил свои первые познания по архитектуре в команде Ухтомского, затем окончил Академию художеств и в дальнейшем много работал в ней как педагог. Старов много проектировал для разных городов, но его важнейшие постройки находятся в Петербурге. Среди них крупнейшая - Таврический дворец (1783-1789, ил. 53). Участок, на котором он расположен, не входил еще в конце XVIII века в черту города, что дало возможность свободно разместить здание, организовав подъезд к нему каналом от Невы, и создать при нем большой парк. Дворец предназначался для больших празднеств и приемов, связанных с торжествами по случаю присоединения к России Крыма. Этим обусловлено и наличие во дворце парадных залов. За вестибюлем размещается подкупольный зал ("Пантеон российский", как называл его в своем описании дворца Г. Р. Державин), за ним, пересекая по ширине все здание, располагался грандиозный колонный зал и позади - зимний сад, к стенам которого примыкал обширный парк дворца. По широте и размаху, торжественности и одновременно строгости Таврический дворец был одним из наиболее значительных сооружений того времени.

Ил. 53. И. Е. Старов. Таврический дворец. 1783-1789. Ленинград

В конце XVIII - начале XIX века большие строительные работы вел Джакомо Кваренги (1744-1817). Уроженец Северной Италии, он только после своего приезда в Россию в 1779 году получил возможность создать крупные произведения. Среди выполненных по его проектам многочисленных зданий, простых и лаконичных по формам, также преобладают общественные сооружения - Академия наук (1783-1789), Государственный (Ассигнационный, как он тогда назывался) банк (1783-1790), торговые ряды, учебные заведения, больница. Одна из лучших построек Кваренги - здание учебного заведения - Смольного института (1806-1808, ил. 52).

Ил. 52. Д. Кваренги. Смольный институт. 1806-1808. Ленинград

Чрезвычайно простое и рациональное в плане, строгое по внешнему облику, оно неразрывно связано для нас с событиями Великой Октябрьской социалистической революции.

В пригородах Петербурга - Царском Селе и Павловске - в последние два десятилетия XVIII века работал архитектор Чарльз Камерон (1740-е-1812). Построенные им Павловский дворец (1782-1786) и Камеронова галерея (1783-1786) в Царском Селе отличаются четкостью композиции, изяществом отделки. Необычайно разнообразными по композиционному решению и по использованным в них облицовочным материалам были интерьеры личных комнат Екатерины II в Екатерининском дворце Царского Села.

В эти годы шло значительное строительство не только в городах, но и в усадьбах. Здесь большую роль играли крепостные зодчие, тесно связанные с народными традициями и в то же время использовавшие новые архитектурные приемы (усадьба "Останкино" под Москвой, созданная крепостными мастерами при участии замечательного крепостного зодчего П. И. Аргунова).

В 1760-х - 1790-х годах широко ставились вопросы синтеза искусств. В области декоративной скульптуры работали выдающиеся ваятели того времени - Шубин, Козловский, Прокофьев.

Много нового было внесено в паркостроение. На смену регулярным садам пришли пейзажные парки. К лучшим образцам этого типа принадлежат: Царицыно, Останкино, Гатчина, Павловск.

23. Архитектурный ансамбль Царского Села.

Царское Село – жемчужина архитектуры XVIII века

У русской архитектуры все еще впереди. Вернемся к истокам - первые русские зодчие, которые своим примером доказали, что русская архитектура существовала, существует и, будем надеяться, будет существовать в будущем. В конце-концов, русские просторы - огромное поле для деятельности.

Федор Конь (1540-1606)

Смоленск. Крепость. Башня. XVI-XVII вв.

По сути, первый русский архитектор-строитель крепостей. Будучи сыном крестьянина, он бежал в Европу, где получил блестящие частное образование. Затем он работал во Франции, Бельгии, Дании, Польше, Италии, где зарекомендовал себя отличным мастером. Вернувшегося на Русь Федора, естественно, посадили в тюрьму, но вскоре выпустили и дозволили творить. Пару лет он строил лавки и сараи, а затем вдруг получил заказ на возведение стен Белого города в Москве. А дальше пошло-поехало – стены Болдинского, Пафнутьево-Боровского и Симонова монастырей, а также жемчужина русской архитектуры – Смоленский Кремль. Главной «фишкой» Коня было соединение удобства, прочности и красоты – так сугубо оборонные башни он украшал кокошниками и узорами.

И да, прозвище Конь, прекрасно характеризовало Федора: он был высокого роста, силён и трудолюбив.

Дмитрий Ухтомский (1719-1774)

Колокольня Троице-Сергиевой Лавры, 1741 – 1768

Невероятно плодовитый представитель рода Рюриковичей Ухтомский считается одним из самых ярких российских архитекторов, творивший в стиле Елизаветинского барокко. Мальчик из обедневшего княжеского рода был отправлен в Москву, где быстро освоил инженерные и искусствоведческие науки. Начав с небольшой практики, он вскоре уже строил триумфальные арки (в том числе и знаменитые Красные ворота) и павильоны в честь коронации Елизаветы Петровны. Для нее же и, по слухам, ее фаворита Степана Апраксина возвел знаменитый дом-комод на Покровке, считающийся одним из самых интересных зданий столицы. Ухтомскому принадлежит проект самой высокой колокольни России, построенной в Троице-Сергиевой Лавре.

В 1745 г. стал главным архитектором Москвы и возглавил собственную "команду". Князь также разработал первый генплан Москвы, отреставрировал Кремль и открыл первую в стране архитектурную школу.

Василий Баженов (1737-1799)

Дом Пашкова. 1784 - 1786 гг.

Об одном из самых знаменитых русских архитекторов известно сравнительно мало, а авторство большинства его проектов документально не подтверждено. Еще мальчиком, Баженова заметил известный архитектор Ухтомский в школе которого он обучался. Потом традиционная практика в Европе и триумфальное возвращение домой. Будучи самовлюбленным перфекционистом, он часто не сходился во мнениях с сильными мира сего. Так, получив заказы на перестройку Кремля и возведение царской резиденции Царицыно, он так и не завершил эти проекты, а из-за конфликта с Екатериной II вообще был даже уволен со службы. До нас дошло совсем не много построек Баженова, но каждая из них – подлинный шедевр: дом Пашкова и Большой царицынский мост в Москве, Михайловский дворец в Петербурге и др.

Петровский путевой дворец, 1776-1780-х гг. Образец русской неоготической архитектуры.

Постройки самого знаменитого русского архитектора разбросаны практически по всей исторической части Москвы. От Сената в Кремле до Петровского путевого дворца в районе метро Динамо. Будучи учеником Баженова, Матвей Казаков перенял у своего учителя любовь к псевдоготике, однако больше всего он тяготел к строгой симметрии и классицизму. Соединив обе идеи в одну он перестроил Царицыно и возвел десятки уникальных зданий в совершенно противоположных стилях. И это при том, что архитектор ни разу не покидал России и мог любоваться шедеврами европейских зодчих разве что с картинок. До наших дней не дошли многие из построек зодчего, а ведь некогда стиль Матвея Федоровича определял облик так называемой «казаковской москвы».

Свою смерть видный архитектор встретил в Рязани в 1812 году. Узнав о том, что пожар уничтожил его любимый город Казакову стало плохо и он скончался.

Осип Бове (1784-1834)

Московские триумфальные ворота, 1829 – 1834 гг. в честь победы русского народа в Отечественной войне 1812 года.

Первый «нерусский» по-национальности в нашем списке архитектор. Однако по духу Осип, урожденный Джузеппе, был достойным сыном России. Родившись в семье неаполитанского художника он рано приобщился к искусству. Во время Отечественной войны он участвовал московском ополчении, а после пожара Бове назначали восстанавливать центральную часть города к северо-западу от Кремля. Как не удивительно, вскоре власти заметили его талант и поручили итальянцу «фасаднические работы» по восстановлению Первопрестольной. Именно благодаря ему Москва приобрела облик европейской города с колоннадами особняков в стиле классицизма, площадями, монументами и скверами. К его лучшим проектом можно отнести комплекс Первой городской больницы, Манеж и Александровский сад.

Федор Шехтель (1859-1926)

Самый известный памятник московского модерна, построенный в 1902 году для миллионера Сергея Рябушинского.

Этому человеку москвичи обязаны лучшими образцами московского модерна. Немец по рождению, Франц-Альберт принял православие в десятилетнем возрасте и буквально влюбился в русскую культуру. Недаром именно он строил дома для видных старообрядцев, которые любили комфорт в соединении с традиционными орнаментами и мотивами. Шехтель прорабатывал в своих проектах мельчайшие детали – от десятков вариантов щеколд, до лестничных пролетов и расположения зеркал. Зачастую его приглашали оформлять уже готовые постройки. К его лучшим московским проектам можно отнести особняки Рябушинских и Морозовых, Ярославский вокзал, зданием МХАТ им. Чехова и др.

Алексей Щусев (1873-1949)

Церковь Покрова Марфо-Мариинской обители. 1908 - 1912 гг.

Самый «удобный» русский архитектор рубежа XIX-XX веков. В его наследии - часовни и храмы, а также здание НКВД на Лубянке и станция метро «Комсомольская-кольцевая». Алексей Щусев никогда не боялся экспериментировать со стилями – в то время как его коллеги ориентировались на французский модерн, он создал свой стиль, тяготеющий к архитектуре Новгородской Руси (к примеру Марфо-Мариинская обитель на Большой Ордынке в Москве).

Еще до революции Щусев получил заказ на возведение Казанского вокзала – этакого теремка с башенками. У «советов» архитектор тоже был востребован – проект мавзолея Ленина навсегда обессмертил его имя и обезопасил от репрессий. Вслед за архитектурной модой, Щусев въехал в конструктивизм, а затем в сталинский ампир, неизменно выигрывая конкурсы проектов. Благодаря ему были сохранены и отреставрированы многие московские здания и храмы.